EINKönnen Männer zehnmal besser malen als Frauen? Sie könnten das denken, wenn Sie dem deutschen Künstler Georg Baselitz zuhören, der 2015 dem Guardian sagte, dass „Frauen nicht sehr gut malen. Es ist eine Tatsache. Der Markt lügt nicht.“
Der Markt täuscht uns vielleicht nicht absichtlich, aber er erweckt auf jeden Fall den Eindruck, dass männliche Künstler viel besser sind als weibliche. Das teuerste jemals verkaufte Gemälde – Salvator Mundi von Leonardo da Vinci – brachte 450 Millionen Dollar ein, während der Weltrekord für eine Künstlerin, Georgia O’Keeffe, nur 44,4 Millionen Dollar beträgt, ein Zehntel davon.
Das ist natürlich ein unfairer Vergleich. Während des größten Teils der Menschheitsgeschichte durften Frauen Kunst nicht auf die gleiche Weise ausüben wie Männer, daher gibt es zwangsläufig weniger alte Geliebte als alte Meister. Aber selbst unter den lebenden Künstlern hält Jeff Koons mit 91 Millionen Dollar den Rekord, während der weibliche Rekord von Jenny Saville bei nur 12,5 Millionen Dollar liegt.
Und weiter unten in der Kette gilt immer noch eine 10:1-Disparität. Helen Gorrill, die Autorin von Frauen können nicht malen, hat die Preise von 5.000 weltweit verkauften Gemälden untersucht und festgestellt, dass für jeden £1, den ein männlicher Künstler für seine Arbeit verdient, eine Frau nur 10 Pence verdient. „Das ist die schockierendste Kluft zwischen den Werten der Geschlechter, die mir je in einer Branche begegnet ist“, sagte sie mir für eine BBC Radio 4-Dokumentation. Kunst neu berechnen.
Es ist wirklich schockierend. Seit einiger Zeit stellen Frauen 70 % der Studenten an Kunsthochschulen, die aufgrund ihrer Verdienste ausgewählt werden, und die Kunstwelt ist stolz auf ihre liberalen, fortschrittlichen Werte. Dennoch herrscht die größte Lohnlücke, die ich mir vorstellen kann.
Gorrill stolperte über einen weiteren verblüffenden Fund. Während der Wert einer Arbeit eines Mannes steigt, wenn er sie signiert hat, sinkt der Wert einer Arbeit einer Frau, wenn sie sie signiert hat, als wäre sie irgendwie durch ihr Geschlecht verdorben worden. „Das ist einfach absolut überwältigend“, sagt sie.
Kommen wir zurück zur Qualität. Könnte es sein, dass Männer einfach die besseren Künstler sind? Die Oxford-Finanzprofessorin Renée Adams beschloss, die Idee auf die Probe zu stellen. Sie zeigte den Teilnehmern fünf Gemälde von Männern und fünf von Frauen und bat sie, das Geschlecht des Künstlers zu identifizieren. Sie haben in 50 % der Fälle richtig geraten – nicht besser als eine Münze zu werfen. Dies ist ein ziemlich guter Beweis dafür, dass Kunst von Männern nicht anders und daher nicht besser ist als Kunst von Frauen.
Dann zeigte sie einer Stichprobe wohlhabender Männer, die Galerien besuchen – das klassische Profil eines Kunstsammlers – ein von KI erstelltes Gemälde und ordnete ihm nach dem Zufallsprinzip entweder den Namen eines männlichen oder weiblichen Künstlers zu. Wenn den Sammlern gesagt wurde, dass es von einem Mann gemalt wurde, sagten sie, dass sie es mehr mochten, als wenn ihnen gesagt wurde, dass es von einer Frau gemalt wurde. Wie sie es ausdrückt: „Der gleiche Künstler, das gleiche Gemälde.“
Wie sind wir hierher gekommen? Frances Morris, Direktorin der Tate Modern, sagt: „Künstlerinnen haben sehr schlecht abgeschnitten, weil es eine unbewusste Absprache zwischen dem Markt, der Kunstgeschichte und den Institutionen gegeben hat. Allen fehlt das Selbstvertrauen, alle suchen nach Bestätigung. Es gab also eine Art Bestätigungsgeschichte, die man den Kanon nennen könnte. Und natürlich wurden Konvention und Geschichte vom Patriarchat umrahmt.“
Man muss nur hinschauen EH Gombrichs Die Geschichte der Kunst, immer noch das meistverkaufte Kunstbuch der Welt, das Kunststudenten überall zugeteilt wird. Es erwähnt auf seinen 688 Seiten nur eine Künstlerin. Wo ist Artemisia Gentileschi? Oder Frida Kahlo? Oder O’Keeffe? Und man muss sich nur Museumssammlungen anschauen, um zu sehen, wie überproportional männlich sie immer noch sind. Sobald ein Künstler von einem Museum gekauft wurde, steigt der Wert seiner Arbeit sprunghaft an. Dasselbe passiert, wenn sie eine vorübergehende Show erhalten.
In der Zwischenzeit wurden einige Künstlerinnen von Galerien fallen gelassen, sobald sie ihre Schwangerschaft bekannt gaben. Ihnen wurde gesagt, dass die Leute ihre Arbeit nicht mehr ernst nehmen würden; dass der Kauf ihrer Arbeit ein zu großes Risiko darstellt, weil sie sich nicht so sehr für ihre Karriere engagieren würden.
Künstlerinnen sind also wirklich dagegen. Die gute Nachricht ist, dass sich die Welt langsam zu verändern beginnt. Museen versuchen, ihre Sammlungen neu auszurichten. Einige verkaufen sogar Kunst von Männern, um mehr Kunst von Frauen zu kaufen. Auktionshäuser drängen jetzt auf Künstlerinnen, und die Biennale in Venedig war dieses Jahr stark auf Frauen ausgerichtet.
Das merken auch Sammler. Auch wenn die Preise für Arbeiten von Künstlerinnen von einem weit niedrigeren Niveau ausgehen, steigen sie derzeit um 29 % schneller als für Kunst von Männern. Für kluge Anleger, die ein Schnäppchen und eine höhere Rendite wollen, ist es ein Kinderspiel.
Außerdem ist viel von dieser Kunst großartig. Wie Bellatrix Hubert von der Galerie David Zwirner in New York sagt: „Wenn ich mir die Künstler ansehe, die uns derzeit am meisten interessieren, dann sind es überwiegend Frauen, die die beste Kunst machen. Oder die Kunst, die ich für interessanter halte.“
Frauen können nicht malen? Müll. Das sagt uns sogar der Markt.