Von Barbie bis Creed III: Die Filme von 2023, auf die sich die Guardian-Autoren am meisten freuen | Film

Mörder des Blumenmondes

Lily Gladstone und Leonardo DiCaprio in Killers of the Flower Moon. Foto: AppleTV+

Mein am meisten erwarteter Film von 2022 ist jetzt durch eine Verschiebung der Planung zu meinem am meisten erwarteten Film von 2023 geworden. Martin Scorsese und seine erstklassigen Handwerker mit 200 Millionen Dollar in die Great Plains zu schicken, um die blutigen Boomtowns des Oklahoma der frühen 1920er Jahre nachzubilden, ist ein verlockende Aussicht für sich. Aber in David Granns Buch über die Morde an Osage-Leuten, die durch die Ölvorkommen unter ihrem Stammesland reich geworden sind, hat Scorsese das perfekte erzählerische Rückgrat für eine einzigartige amerikanische Geschichte von Gier, Gewalt und weißer Vorherrschaft. Hinzu kommt sein erster Film mit beide Leonardo DiCaprio und Robert De Niro, seine führenden Männer in verschiedenen Epochen seiner Karriere und unterstützende Spieler wie Jesse Plemons, Brendan Fraser und Lily Gladstone, und es gibt einfach keinen besseren Grund, Apples Geld zu verbrennen. (Scorsese all das Geld zu geben, das er will, um Filme zu machen, sollte eine föderale Anforderung für Streaming-Plattformen sein.) Scott Tobias

Club Null

Ein Bild von Club Zero.
Ein Bild von Club Zero. Foto: Club Zero Ltd

Little Joe, aus dem Jahr 2019, Jessica Hausners letzter Film und der erste der österreichischen Filmemacherin in englischer Sprache, war eine teuflisch clevere Genre-Subversion, in der sich ein Horror-Setup nach und nach umstülpt, um etwas weniger Bedrohliches und Psychologisch Aufschlussreicheres zu enthüllen. So wie es klingt, könnte sie mit ihrem neuesten Projekt, von dem bestätigt wurde, dass es im August in Großbritannien gedreht wurde, einen ähnlichen Akt der Transmogrifikation vollziehen. Mia Wasikowska spielt eine neu eingestellte Lehrerin an einer Elite-Privatschule, wo sie den Einfluss eines Sektenführers über fünf ihrer Schüler ausstrahlt, gegen Amir El-Masry als Miterzieher und die großartige Sidse Babett Knudsen als Schulleiterin. Hausner blüht auf, wenn sie kleine, isolierte Welten innerhalb von Institutionen baut, sei es in einem palastartigen Hotel oder einem hypersterilen Labor, und sie scheint jetzt darauf eingestellt zu sein, das Klassenzimmer in einen Schnellkochtopf mit Teenagerhormonen und Svengali-Gehirnwäsche zu verwandeln. Ich drücke die Daumen für einen Wettbewerbsplatz in Cannes. Karl Bramesco

Magic Mikes letzter Tanz

Es gibt kein Anhänger der mehr Hype bietet, noch einen, den ich letztes Jahr öfter (und mit mehr Leuten) gesehen habe, als die Vorschau auf Magic Mike’s Last Dance. Der dritte Teil dieser Serie, die nie als Franchise gedacht war, verspricht einen endgültigen Knaller für Channing Tatums geliebten männlichen Stripper durch eine Bühnenshow über den großen Teich, die vermutlich von Salma Hayeks neuem Charakter finanziert wird. Alles, was wir bisher über diesen Film wissen, waren gute Nachrichten – minimale Handlung, maximales Tanzen, heiße Männer, die in einem Londoner Bus eine Choreografie aufführen, eine Rückbesinnung (sowohl im Trailer als auch im Film) auf den Emporkömmling-Charme, der den Originalfilm so liebenswert machte. Auch Tatums Lapdance für Hayek, den letzterer hat beschrieben als „sehr körperlich herausfordernd“ und die verraten von Regisseur Steven Soderbergh, dass der Film mit einer über 30-minütigen Tanzsequenz enden wird. Gehen Sie groß oder gehen Sie nach Hause, und ich werde das in den Kinos sehen. Adrian Horton

Infinity-Pool

Im Jahr 2022 etablierte sich Mia Goth als eine Schauspielerin, die ich im Auge behalten wollte, nach erstaunlichen Hauptdarstellern in Ti Wests verknüpften Horrorfilmen X und Pearl. Sie hat diesen Rollen eine unverwechselbare Note und Persönlichkeit verliehen, indem sie Noten von Verletzlichkeit und Prahlerei auf eine Weise kombiniert hat, die für mich wirklich funktioniert hat. Daher war ich sehr aufgeregt zu sehen, dass sie im dritten Spielfilm von David Cronenbergs Sohn Brandon neben Alexander Skarsgård die Hauptrolle spielt. Der jüngere Cronenberg, der von seinem weithin gefeierten Possessor abstammt, bietet Infinity Pool an, einen Film, der sich anscheinend um einen zum Tode verurteilten Mann dreht, dem es aufgrund seines Reichtums erlaubt ist, sich selbst zu klonen und diese Person stattdessen hinrichten zu lassen. Der Film verspricht eine intensive Mischung aus Sci-Fi und Horror, mit vielen grotesken Körpern, überraschenden Wendungen und Fragen darüber, wer wir sind, was unsere Menschlichkeit ausmacht und wie die Technologie all das verändert. Veronika Esposito

Du verletzt meine Gefühle

Ein Standbild von You Hurt My Feelings.
Ein Standbild von You Hurt My Feelings. Foto: Jeong Park

Es gibt eine Fülle von Gründen für mich, mich auf das pikante Comedy-Drama You Hurt My Feelings zu freuen – ein willkommenes Wiedersehen für das Dreamteam von Enough Said, Nicole Holofcener und Julia Louis-Dreyfus, ein vielversprechendes Match-up von A24 Distribution und eine Sundance-Premiere, die selbstgefällige Tatsache, dass es teilweise auf der Straße gedreht wurde, in der ich derzeit wohne – aber das Überzeugendste ist auch das Einfachste: die Logline. Es geht so: Louis-Dreyfus spielt eine Romanautorin, die eines Tages mithört, wie ihr Mann zugibt, dass er ihr Schreiben seit Jahren nicht gemocht hat, was ihre Ehe ins Chaos stürzt. Es ist ein herrlich unruhiges Setup, das an das schrecklich aufschlussreiche „Wie können wir je darüber hinwegkommen?“ Faszination höherer Gewalt und neckt die Art von unangenehm zuordenbarer Knotenhaftigkeit, die Holofcener wohl besser kann als jeder andere. Vergessen Sie, was auch immer Marvel, DC und, schluck, Mattel, das hochoktanige Chaos mit hohen Einsätzen für das Jahr auf Lager haben, das fesselndste Feuerwerk des Jahres 2023 wird wahrscheinlich zwischen zwei Menschen in einer Wohnung in Brooklyn stattfinden. Benjamin Lee

Barbie

Normalerweise erfüllt mich die Nachricht von einem hochtalentierten Autor/Regisseur, der ein bekanntes, bereits existierendes Werk adaptiert, mit Beklommenheit; Ich war nicht einmal sonderlich begeistert von Greta Gerwigs Little Women, wenn man bedenkt, wie sehr ich den achtlosen Schwung und die komischen Rhythmen von Lady Bird liebte, sowie ihre Co-Autoren von Drehbüchern für Frances Ha und Mistress America. Aber Gerwigs Frauen haben mir das Gegenteil bewiesen, so dass ich mich wohl fühle, ihre neueste, weit weniger prestigeträchtig klingende Anpassungsleistung vorwegzunehmen: Barbie, eine Komödie, die auf der berühmten Modepuppenlinie von Mattel basiert. Margot Robbie spielt Barbie neben Ryan Goslings Ken – aber in der Tradition der endlosen Modelle, Outfits und Berufungen der Spielzeuge wurde angedeutet, dass vielleicht einige andere Mitglieder der großen und beeindruckenden Besetzung (einschließlich Issa Rae, America Ferrera und Kate McKinnon) wird auch Barbie-Variationen spielen. Beeindruckend wenig ist über die Handlung des Films bekannt, aber es ist das erste gemeinsame Drehbuch von Gerwig und ihrem Lebenspartner Noah Baumbach seit der überschäumenden Mistress America; Barbie könnte halb so lustig sein wie dieser Film und wahrscheinlich immer noch um das beste große Studioprojekt der Sommerfilmsaison kämpfen. Jesse Hassenger

Die Interessenzone

Jonathan Glaser.
Jonathan Glaser. Foto: Ettore Ferrari/EPA

Jonathan Glazers vierter Spielfilm, der erstmals 2018 angekündigt wurde, wirkte im Laufe der Jahre wie eine Fata Morgana und bewegte sich mit einer Geschwindigkeit vorwärts, die voll und ganz seinem Ruf als hartnäckig wenig produktives Genie entspricht. Dennoch gibt es Grund zur Hoffnung, dass dies endlich das Jahr sein wird, in dem möglicherweise eine Cannes-Premiere bevorsteht: Glazers Adaption von Martin Amis’ Holocaust-Roman aus dem Jahr 2014, produziert von A24, wurde letztes Jahr in Polen gedreht und befindet sich in der Postproduktion. Die deutschen Stars Sandra Hüller und Christian Friedel sind die Hauptdarsteller, während der anspruchsvolle visuelle Stylist Glazer Pawel Pawlikowskis bevorzugten Kameramann Lukasz Zal (Cold War, Ida) angezapft hat – als wäre es nicht sicher genug anzunehmen, dass alles makellos aussehen wird. Was die Geschichte angeht, so handelt Amis’ Roman aus einem Konzentrationslager von der Verfolgung eines jungen Nazi-Offiziers nach der desillusionierten Frau des Lagerkommandanten und entfaltet sich aus drei unterschiedlichen Perspektiven – verlassen Sie sich jedoch nicht darauf, dass Glazers Film diesem Entwurf folgt, wenn seine radikale, liberale Adaption von Unter der Haut von Michel Faber war alles andere als zu glauben. Guy Lodge

Der Mörder

Michael Fassbender.
Michael Fassbender. Foto: Gisela Schober/Getty Images

Michael Fassbender ist seit X-Men: Dark Phoenix aus dem Jahr 2019 nicht mehr auf der Leinwand zu sehen und spielt in The Killer die Hauptrolle als kalter, geduldiger und präziser Attentäter, der beginnt, sich zu entwirren und den Bezug zur Realität zu verlieren, während er auf sein nächstes Ziel wartet. Dieses Material passt hervorragend zu Regisseur David Fincher, und das nicht nur, weil auch er auf die Umsetzung dieses Films gewartet hat. Fincher, der akribische Filmemacher, der dafür bekannt ist, maximale Kontrolle über jedes feine Detail und jede Komposition auszuüben, hat versucht, Alexis Nolents Graphic Novel zu adaptieren, seit sie 2007 ursprünglich angekündigt wurde, als er sein Meisterwerk über den echten Killer Zodiac veröffentlichte. Wer weiß, welche Entwicklungsverzögerungen in den 16 Jahren zwischen dem Übergang des Leidenschaftsprojekts von Paramount zu Netflix aufgetreten sind. The Killer ist dank des gleichen Output-Deals, der uns Mank beschert hat, endlich auf dem Weg. Wir werden sehen, wie Fassbenders Mörder zu den Charakteren passt, zu denen Fincher hingezogen wird: von den Geschichtenerzählern in The Social Network und Mank bis zu den mörderischen Superhirnen in Seven und Gone Girl, die wie Fincher versuchen, ihre Erzählungen fest im Griff zu behalten. Radheyan Simonpillai

Glaubensbekenntnis III

Ich bin ein Trottel für einen Rocky-Film, und Creed III hat mich von dem Moment an, als Jonathan Majors seinen nackten Oberkörper im Trailer gezeigt hat, schlaff gemacht. (Seine Muskeln haben Muskeln haben Muskeln!) Man könnte meinen, nach acht Bissen des Apfels hätten die Rockys jetzt fast keinen Saft mehr. Aber die neunte Ausgabe trifft auf einen Ideenkern vieler Sportlegenden, der aber selten in Sportfilmen erforscht wird – der Typ, der eigentlich besser war als der berühmte Star und ohne eine unaufhaltsame Kette fataler Entscheidungen durchaus im Rampenlicht gestanden hätte. Das ist das Rekultivierungsprojekt, das Majors zu Michael B. Jordans Creed auf dem Berggipfel spielt. Und da letzterer die Zügel des Regisseurs von Steven Caple Jr. erbt, wird es interessant sein, ob diese Prämisse über die Distanz gehen kann. Angesichts der kritischen und Kassenerfolgsbilanz des Franchise-Spinoffs sieht Creed III sicher so aus, als würde es ein Knockout werden. Andreas Laurent

Renfield

Nicolas Cage.
Nicolas Cage. Foto: Chris Chew/UPI/REX/Shutterstock

Es war der Paparazzi-Fotos von Nicholas Cage, der als moderner Dracula verkleidet an einem Set in New Orleans herumschleicht, der es für mich getan hat. Er trägt einen eleganten roten Samtanzug, sein Gesicht ist weiß gepudert, seine Lippen haben die eisige Farbe von jemandem, der eingeschlafen ist, während Rotwein über sein Gesicht tropft. Und da sind seine Hände, alle mit dolchartigen Fingernägeln und bunten Ringen, die zu einem Cartoon-König passen. Der spektakulär kostümierte Cage spielt die Hauptrolle in der kommenden Horrorkomödie Renfield, die Bram Stokers klassische Geschichte aus der Sicht von Draculas Handlanger erzählt, gespielt von Nicholas Hoult. Unter der Regie von Chris McKay (The Lego Movie und The Lego Batman Movie) spielt die nie langweilige Awkwafina als Co-Star von Renfields Liebesinteresse der Verkehrspolizistin. Mit solchen Zutaten könnte der Film brillant oder bananig werden oder, hoffen wir, beides. Lauren Mechling

65

Ich war wirklich überrascht, als der Trailer für 65 online erschien; Ich kann nicht aufgepasst haben, da ich sehr wenig darüber wusste. Nun, es ist sofort an die Spitze der Must-See-Liste geschossen: Es verspricht, eine Mischung aus Stargate, Jurassic Park und Aliens zu werden, mit einer Prise Planet der Affen als Zugabe. Der Trailer schert sich nicht darum, die große Enthüllung zu verbergen: Unser Weltraumkanonen-schwingender Held Adam Driver – eindeutig eine Art Ripley, der möglicherweise in der Zeit gereist ist oder nicht, ist genau zu dem Zeitpunkt auf dem Planeten Erde abgestürzt Dinosaurier werden aussterben. (Vermutlich ist der Asteroid, der sein Schiff ausschaltet, derselbe, der es für die Dinos getan hat, was das Internet mir mitteilt, ist das Kreide-Paläogen-Aussterbeereignis.) Nach einem 2022, das von den aufgeblähten Hüllen überproduzierter Ereignisfilme geprägt ist, kann dies passieren nicht früh genug kommen. Andreas Pulver

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