Bildrechte
Getty Images
Die in Computerspielen verwendete Technologie verändert die Art und Weise, wie Filme gemacht werden, sagt Kim Libreri
Kim Libreri, ein preisgekrönter Künstler für visuelle Effekte aus Nordkalifornien, hat an Filmen wie Künstliche Intelligenz und Krieg des Planeten der Affen gearbeitet.
Seit neun Jahren arbeitet er mit einer Technologie, die besser für Computerspiele bekannt ist, insbesondere mit dem erfolgreichen Fortnite.
Die Unreal Engine von Epic Games bietet die Bausteine und Tools, die ein Entwickler von Computerspielen benötigt, ist jedoch zunehmend eine attraktive Technologie für TV- und Filmproduzenten.
Die neueste Version der Technologie, Unreal Engine 5, wird nächstes Jahr herauskommen, und Epic hat seine Funktionen stark hinter sich gelassen.
Künstler mit visuellen Effekten wie Mr Libreri sollten es ermöglichen, Grafiken und Bilder mit wenig Aufwand direkt in eine Szene einzufügen.
"Beim traditionellen Filmemachen könnte ein Regisseur und Kameramann eine Szene am Set drehen – dann auf der ganzen Linie, mit Handmaterial und kreativer Regie an ein Team von Künstlern und Designern der virtuellen Realität, die dieses Material mit visuellen Effekten und computergenerierten Bildern verbessern." eine separate Produktionsphase, sagt Herr Libreri.
Bildrechte
Epische Spiele
Regisseure können mit Licht und anderen Effekten in einer Spiele-Engine spielen
Mit Unreal Engine kann die Zusammenarbeit zwischen Regisseur, Kameramann, Produktionsdesigner und Virtual-Reality-Teams gleichzeitig als interaktiver Prozess am Set erfolgen.
"Unreal Engine 5 verspricht, den künstlerischen Prozess weiter freizugeben, indem es einfacher wird, virtuelle Welten, die für Spielfilm und Fernsehen entwickelt wurden, in Echtzeit in der Game Engine auszuführen", sagt Libreri.
Anthony Hunt ist der Geschäftsführer von Cinesite, einer multinationalen digitalen Unterhaltungsgruppe, deren visuelle Effektfilmarbeit Blockbuster wie Avengers: Endgame, Independence Day: Resurgence, Iron Man 3 und mehr umfasst.
Seine Firma hat Unreal Engine kürzlich in einer Live-Stuntshow für einen Themenpark eingesetzt, der Verfolgungsjagden, die Bestrafung von Faustkämpfen und todesmutige Sprünge umfasst.
"Alles passiert direkt vor Ihnen mit Live-Darstellern, interaktiven Requisiten und einem riesigen LED-Bildschirm. So können Sie nicht feststellen, wo die Live-Action endet und der Bildschirm beginnt", sagt Hunt.
Die Filmindustrie hat sich lange Zeit Technologie von der Computerspieleindustrie geliehen.
Spieleproduktionsprozesse wie das Zuordnen von Szenen in 3D durch Fotografie, Storyboards und Animationen laufen auf ähnlichen Systemen wie beim Erstellen von Spielen.
Die Herausforderungen bei der Produktion von Filmen und Fernsehen unter Sperrbeschränkungen dürften jedoch den Einsatz von Spieletechnologie beschleunigen.
Bildrechte
PARAMOUNT PICTURES
Das Dodger Stadium wurde für Rocketman nachgebaut
Zum Beispiel eignen sich Game-Engines besonders gut zum Generieren von Szenen mit großem Publikum.
"Ein zusätzliches muss gefüttert, gekleidet und auf einem Filmset untergebracht werden. Wir können jetzt riesige Crowd-Szenen mit Computertechnologie nachbilden und haben nur unsere Hauptdarsteller im Vordergrund", sagt Hunt.
Ein gutes Beispiel dafür ist eine Szene in Rocketman, der musikalischen Fantasie über Elton Johns Durchbruchjahre.
Eine Szene wurde im Dodger Stadium gedreht, aber in Wirklichkeit spielte der Schauspieler Taron Egerton die Szene in den Shepperton Studios. Die Menge, die verwendet wurde, waren 3D-Grafiken, die als Teile einer größeren Szene entworfen wurden.
Computergenerierte Landschaften können mit LED-Wänden kombiniert werden – riesigen Bildschirmen, die aus einzelnen Displays bestehen.
"LED-Wände werden in der Film- und Fernsehproduktion immer beliebter, da Filmemacher visuelle Effekte in der Kamera erfassen und digitale Objekte in einer Szene in Echtzeit bearbeiten können", sagt Libreri.
"LED-Panels, wie wir sie bei Disneys The Mandalorian (einer Science-Fiction-TV-Serie und Teil der Star Wars-Familie) gesehen haben, werden ein großer Vorteil für die Produktion am Set sein, sobald die Beschränkungen aufgehoben werden, da Filmemacher das Reisen durch Erstellen reduzieren können fotorealistische digitale Hintergründe, um jeden Ort nachzuahmen ", fährt er fort.
Bildrechte
Disney / Lucasfilms
Disneys Mandalorianer verwendete eine Spiele-Engine und LED-Wände
"Wenn die Beschränkungen für physische Dreharbeiten aufgehoben werden, haben die Regisseure einen klaren Plan, was und wie sie ihre Film- / Fernsehserien drehen sollen, da sie dies bereits im Computer getan haben", sagt Hunt.
Was bedeutet das alles für die Schauspieler, die Crew und die Support-Mitarbeiter, die in der Branche arbeiten?
"Es besteht die Möglichkeit, dass sich die Bedürfnisse der Produktionsteams etwas ändern. Einige Rollen können sich mit der fortlaufenden Verwendung von CGI ändern, möglicherweise werden andere Rollen geschaffen", sagt Daniel Green, Direktor des Master of Entertainment Industry Management-Programms an der Carnegie Mellon University.
Wenn sich die Produktion wieder normalisiert, muss die Branche vereinheitlicht werden und Änderungen vornehmen, um sicherzustellen, dass die Sicherheit an erster Stelle steht, sagt Dr. Green.
Führungskräfte und Produzenten von Studios werden Entscheidungen nicht mehr nur auf der Grundlage ihrer künstlerischen Vision und ihrer Produktionskosten treffen.
"Sie werden jetzt in enger Absprache mit Beamten des öffentlichen Gesundheitswesens sein, um sicherzustellen, dass Besatzungen, Schauspieler und Mitarbeiter ein sicheres Arbeitsumfeld haben können", sagt er.
Herr Green weist auch darauf hin, dass CGI realistische Welten schafft, die Spaß machen, aber gutes Geschichtenerzählen immer noch der Schlüssel ist.
"Die Verwendung von CGI und virtueller Produktion wie in The Lion King Remake kann das, was auf dem Bildschirm angezeigt werden kann, erweitern, aber am Ende des Tages wird das Publikum immer noch von einer Geschichte unterhalten werden wollen, die es fesselt."
Bildrechte
Getty Images
James Dean am Set von Giant
Travis Cloyd, Chief Technology Officer von CMG Worldwide, einem Unternehmen, das 1.700 Prominente, Sportler, Musiker, Marken und historische Persönlichkeiten vertritt, sieht eine andere Verwendung für Spiele-Engines.
Eine großartige Geschäftsmöglichkeit besteht laut Cloyd darin, historische Persönlichkeiten und berühmte Persönlichkeiten der Vergangenheit wie James Dean oder Rosa Parks über digitale Zwillinge wiederzubeleben.
"Diese berühmten Leute haben ein vorgefertigtes Bewusstsein", sagt er. "Sie werden immer beim Publikum ankommen und die Erweiterung neuer Plattformen inmitten der Pandemie wird neue Möglichkeiten eröffnen, sie in einer Vielzahl von Medien zu nutzen", sagt Cloyd.
Technologie wie die Unreal Engine wird wahrscheinlich in diesem Prozess verwendet.
Das Filmemachen ist natürlich ein Geschäft, daher besteht die Hoffnung, dass neue Technologien Zeit und Geld sparen.
"Am Set und in der Postproduktion müssen weniger Dinge ausgearbeitet werden, und es werden weniger Reisen und teure Dreharbeiten erforderlich sein", sagt Libreri.
"Sobald die Menschen diese neue Arbeitsweise kennen", fährt Libreri fort, "werden sie feststellen, dass sie viel effizienter und kostengünstiger ist."
"Man kann mit Sicherheit sagen, dass die virtuelle Produktion hier bleiben wird", sagt er.