Fight Club war der Film, der eine Generation junger Männer definierte. Es mag nicht schön sein, aber es ist eine Geschichte von unterdrückter Wut, Monotonie von Unternehmen, homoerotischen Untertönen, Schlaflosigkeit, Nihilismus, Anarchismus versus Konsumismus und dem Zusammenfügen von Pornobildern in familienfreundliche Filme, die beim Publikum auf der ganzen Welt Anklang fanden.
David Finchers seltsame, aber relativ getreue Adaption von Chuck Palahniuks düster-komischem Roman war bei seiner Erstveröffentlichung vielleicht kein großer Kassenerfolg, hat aber in den Jahren seitdem sicherlich eine massive Kult-Anhängerschaft erlangt.
Aktualisiert am 31. Januar 2022 von Ben Hathaway: David Finchers Adaption von Chuck Palahniuks meisterhaftem Buch ist ebenso zitierbar wie das nihilistische Quellenmaterial. Das bedeutet, dass es den Fans nicht an Optionen mangelt, wenn es darum geht, ihre Lieblingsteile des Fight Club-Dialogs auszuwählen.
Tyler Durden baut auf Anhieb seine unhöfliche Form der Dominanz auf. Als er vorgestellt wird, befindet sich der Erzähler in einem Flugzeug, und der Sitz neben ihm ist leer. Durdens Rücken nimmt den größten Teil des Kamerarahmens ein und er grübelt über die Flugzeugetikette nach: “Nun, eine Frage der Etikette – wenn ich vorbeikomme, gebe ich Ihnen den Arsch oder den Schritt?”
Es ist eine lustige Zeile, aber es ist auch nachvollziehbar. Viele Menschen waren in einem Flugzeug oder gingen in einem dunklen Kino den Gang entlang und stellten sich dieselbe Frage. Durden ist nur die derbere Version des einfachen Mannes (des Erzählers), was an und für sich ein subtiler Hinweis auf das Ende des Films ist.
Als der Erzähler die wahre Identität von Tyler Durden erkennt, betritt er eine Polizeiwache in einer Stadt weit weg von zu Hause. Sobald der Kapitän jedoch gegangen ist, scheinen die Offiziere ihn sowieso zu kennen. Durden war schon hier, er war schon überall. Die Beamten sind sogar noch mehr darin verwickelt als der Erzähler, der ihnen als Tyler spezifische Anweisungen gegeben hat.
Der Erzähler steht da und versucht, die Dinge zu erklären, aber die Offiziere/Fight Club-Mitglieder wissen mehr als er. Sie sind einen Schritt voraus, und als er versucht, es weiter zu erklären, sagen sie nur: “Du hast definitiv gesagt, dass du das sagen würdest.” Es ist einer der unvergesslichsten Schockmomente des Films.
„Auf einer ausreichend langen Zeitspanne sinkt die Überlebensrate für alle auf null.“ Diese Worte des Erzählers sind der Inbegriff von Fight Club. Das Leben ist nicht grenzenlos, und der Erzähler weiß das, aber er weiß nicht, wie er dieses Wissen so vollständig erfassen kann, dass es nicht nur anderen, sondern auch ihm selbst zugute kommt.
Er arbeitet im Risikomanagementbereich der Kfz-Versicherungsbranche. Er hat mehr als seinen fairen Anteil an Todesfällen gesehen und war gezwungen, diese Todesfälle als Zahlen zu betrachten. Bald beginnt er in Überlebensraten zu denken. Es ist nur einer von Fight Club‘s mehr krankhaft schöne Zitate.
Die Intensität der Kampfsequenzen ist nur eine Sache von Fincher Fight Club das hält heute. Sie sind viszeral, unerwartet, sogar geradezu bizarr.
Sie können auch sehr humorvoll sein, nicht mehr als wenn Tyler Durden die ikonische Zeile “You hit me in the ear!” Er hat den Erzähler zu einem Faustkampf angestachelt. Der Erzähler ist natürlich unerfahren und sein Schlag landet mit einem unbeholfenen Knall. Die echte Überraschung in Pitts Lieferung macht das Angebot unvergesslich.
Marla Singer geht einen langen Weg in Richtung Herstellung Fight Club unvergesslich. Ihre Weltanschauung ist der von Tyler Durden/The Narrator nicht allzu unähnlich, und sie dienen dazu, sich gegenseitig zu akzentuieren. Sie sieht in all dem wenig Sinn und macht es genauso wichtig, es zu zeigen.
Oder, wie der Erzähler dem Zuschauer sagt: „Marlas Lebensphilosophie ist, dass sie jeden Moment sterben könnte. Die Tragödie, sagte sie, war, dass sie es nicht tat.“ Sie will das Leben nicht in vollen Zügen genießen und sie kümmert sich nicht sehr darum, es zu verstehen, aber sie hat Einsicht, auch wenn sie so verzerrt und abgestumpft ist wie die des Erzählers.
Die Zeit vergeht wie im Flug, also ist es nie eine schlechte Idee, das Leben zu schätzen und im Moment zu leben. Fight Club mag nicht wie die Art von Film erscheinen, um diese Botschaft zu predigen, aber auf seine eigene Weise fordert diese Geschichte die Menschen auf, dies zu tun.
Der Erzähler liefert diese zeitlose Weisheit, wenn er über das Reisen für die Arbeit spricht: „Du wachst bei SeaTac, SFO, LAX auf. Sie wachen in O’Hare, Dallas-Fort Worth, BWI auf. Pazifik, Berg, zentral. Eine Stunde verlieren, eine Stunde gewinnen. Das ist dein Leben, und es endet Minute für Minute.“
Tyler Durden möchte, dass die Leute aufhören, ihre Ziele aufzuschieben. Er will, dass sie den Tag nutzen. Er möchte, dass sie aufhören, Ausreden zu suchen, und anfangen, alles zu tun, um ihre Träume wahr werden zu lassen.
Aber er geht extremer vor als die meisten Selbsthilfe-Gurus und sagt einem angehenden Tierarzt: „Wenn Sie in sechs Wochen nicht auf dem Weg zum Tierarzt sind, werden Sie tot sein.“ Es ist eine seltsame, aber denkwürdige Interpretation der klassischen Struktur von Motivationszitaten.
Fight Club predigt, dass Kämpfen eine kathartische Erfahrung sein kann. Alles beginnt damit, dass der Erzähler Tyler von seinen Problemen erzählt und Tyler dem Erzähler sagt, er solle „mich so hart schlagen, wie du kannst“.
In dem Film ist der Ohrpunsch eine Überraschung für Tyler. Am Set war es auch für Brad Pitt eine Überraschung. Er erwartete einen vorgetäuschten Treffer, aber David Fincher forderte Edward Norton auf, ihn wirklich zu schlagen.
Eine Wohnung und ein paar Besitztümer zu haben, kann einen einschränken. Wenn man Rechnungen zu bezahlen hat, hat man etwas zu verlieren.
In Fight Club, der Erzähler verliert alles, als seine Wohnung zerstört wird, und es befreit ihn, seinem Herzen zu folgen und eine unterirdische anarchistische Gruppe zu gründen. Der Satz ist jedoch stark genug, um Menschen zu inspirieren, auch positivere Dinge mit ihrem Leben zu tun.
Laut Tyler Durden ist dies der Schlüssel, um das Leben in vollen Zügen zu genießen. Wenn Menschen Angst vor dem Tod haben, werden sie das Leben nicht wirklich erfahren. Menschen werden nichts Riskantes oder Gefährliches oder Lebensbedrohliches oder Aufregendes tun, wenn ihre Hauptpriorität nicht das Sterben ist.
Als Tyler den Erzähler wissen lässt und nicht befürchtet, dass er eines Tages sterben wird, beginnt er, seinen Ring des Anarchismus aufzubauen und eine Armee gegen die Werbeindustrie zu sammeln. Das ist nicht unbedingt der Weg, das Leben vollständig zu erleben, aber es ist ein Anfang: „Zuerst musst du wissen – nicht befürchten, wissen – dass du eines Tages sterben wirst.“
Wie bei den meisten Themen seines Films leistet David Fincher fantastische Arbeit bei der Darstellung und Einrahmung von Schlaflosigkeit Fight Club. Das liegt zum Teil an Edward Nortons tadelloser Leistung, aber ein Großteil davon liegt an den Kamerawinkeln, die von Finchers regulärem Kameramann Jeff Cronenweth gewählt wurden, und an den Schnitt- und Farbkorrekturentscheidungen, die von seinem Cutter James Haygood getroffen wurden.
Es ist einfach eine starke Beherrschung der Magie der Filme, und die Schrecken, Schlaflosigkeit zu erleben, werden wunderbar in einer einzigen Zeile der Voice-Over-Erzählung zusammengefasst: „Wenn Sie Schlaflosigkeit haben, schlafen Sie nie wirklich … und Sie schlafen nie wirklich wach.” Das ist es in Kürze. Es ist ein Albtraum.
Die Tatsache, dass Edward Nortons Erzählerfigur ständig den Satz „Ich bin Jacks …“ verwendet, hat einige Leute zu der Annahme veranlasst, dass Jack der Name der Figur ist. Tatsächlich nannte ihn Drehbuchautor Jim Uhls im Drehbuch „Jack“. Aber es erinnert an Benicio del Toros Figur „DJ“. Der letzte Jedi.
Die Figur hat eigentlich keinen Namen, aber sie braucht einen Platzhalternamen für Skripte und Call Sheets, sonst würde die Produktion sehr verwirrend werden. Der Ausdruck bezieht sich einfach auf den durchschnittlichen Mann. Er hat es aus einer Zeitschrift. Es ist nur so, dass der Erzähler mit dunklen Wendungen noch einen Schritt weiter geht, wie „Ich bin Jacks vergeudetes Leben“ und „Ich bin Jacks grinsende Rache“.
Alles Liebe von Fight Club Fans richtet sich an Tyler Durden und den Erzähler, aber Marla Singer ist auch eine großartige Figur. Helena Bonham Carter spielt ihr jede Laune perfekt aus.
Ihre Erklärung warum Aschenputtel Stories are dead ist eine für die Ewigkeit: „Ein Kondom ist der gläserne Pantoffel unserer Generation. Du ziehst dir einen an, wenn du einen Fremden triffst. Du tanzt die ganze Nacht und wirfst es dann weg. Das Kondom, meine ich, nicht der Fremde.“
Obwohl das Gefühl wegen seiner Verbindung mit bestimmten Arten des politischen Diskurses zu Kontroversen geführt hat, bleibt Tylers Rede an seine Anhänger einer der kultigsten Momente in Fight Club.
Er stellt sie auf und sagt ihnen: „Hört zu, Maden! Du bist nicht besonders. Du bist keine schöne oder einzigartige Schneeflocke. Du bist dieselbe zerfallende organische Materie wie alles andere. Wir sind der alles singende, alles tanzende Scheiß der Welt.“
Es gibt eine Art schlaue, zweischneidige Botschaft in der Behauptung des Erzählers, wenn er sagt: „Tyler hat sich eine Armee aufgebaut. Warum baute Tyler Durden eine Armee auf? Zu welchem Zweck? Für welches höhere Gut? Auf Tyler haben wir vertraut.“
Tylers ganzes Ethos ist es, gegen das zu verstoßen, was die Unternehmen den Leuten sagen, und gegen das, was die Regierung den Leuten sagt, aber dabei sagt er einem Haufen Leute, was sie denken sollten, und sie bleiben weiterhin hirnlose Drohnen, die dem folgen, was jemand ist es ihnen zu sagen – sie haben gerade Anzeigen gegen Tyler Durden ausgetauscht. Der Erzähler folgt Tyler blind – und vertraut ihm – ohne seinen Plan zu kennen. Später im Film erkennt er, dass Tyler er ist, und er kennt den Zweck seiner eigenen Armee nicht.
Die Regel ist so nett, sie haben sie zweimal benannt. Viele Leute haben versucht, genau zu analysieren, warum Tyler Durden das Bedürfnis verspürte, die ersten beiden Regeln von Fight Club gleich zu machen. Einfach ausgedrückt, weil er wirklich die Idee in die Köpfe dieser Jungs einpflanzen wollte, dass der Fight Club eine sehr geheimnisvolle Organisation ist.
Sprich nicht darüber. Im Ernst, rede nicht darüber. Wenn er es zweimal sagt, hat es mehr Wirkung: „Die erste Regel von Fight Club lautet: Man spricht nicht über Fight Club. Die zweite Regel des Fight Club lautet: Über Fight Club redet man nicht.“
Diese Zeile sollte in jedem Film mit einer romantischen Nebenhandlung enthalten sein. Filme konzentrieren sich normalerweise auf den interessantesten Teil des Lebens ihrer Hauptfigur, sei es die Zeit, in der sie ein Superheld wurden, die Zeit, in der sie von einem Serienmörder verfolgt wurden, oder die Zeit, in der sie eine Armee von Gen-Xern gegen das System versammelten.
Normalerweise wird sich die Figur während dieser Zeit aufgrund der Drei-Akt-Struktur, der Zeitbeschränkungen und der Publikumsquadranten auch verlieben, und all die anderen Dinge, die vor sich gehen, stehen ihm im Weg. Der Erzähler erklärt Marla dies in einem Satz: „Du hast mich zu einer sehr seltsamen Zeit in meinem Leben getroffen.“
Viele Zuschauer denken, dass die Botschaft von Fight Club ist konsumfeindlich. Sie denken, dass es ein Film ist, der alle Systeme kritisiert, die vorhanden sind, wie Banken, Unternehmen und Produkte. Aber Tyler Durden wird eindeutig als Bösewicht dargestellt.
Alles, was er tut, wird als falsch dargestellt, und am Ende des Films, als alle Hauptsitze der Banken niederbrennen, gibt es kein Gefühl der Hoffnung, sondern eher ein Gefühl der Angst. Dennoch macht Tyler zu Beginn des Films einen sehr starken Punkt in Bezug auf die Konsumkultur: „Die Dinge, die du besitzt, besitzen am Ende dich.“
Dieser Monolog von Tyler Durden ist einfach ikonisch: „Mann, ich sehe im Fight Club die stärksten und klügsten Männer, die je gelebt haben. Ich sehe all dieses Potenzial, und ich sehe es verschwendet. Verdammt noch mal, eine ganze Generation pumpt Gas, bedient Tische; Sklaven mit weißen Kragen. Werbung lässt uns Autos und Klamotten jagen, Jobs machen, die wir hassen, damit wir Sch*** kaufen können, die wir nicht brauchen. Wir sind die mittleren Kinder der Geschichte, Mann. Kein Zweck oder Ort. Wir haben keinen Großen Krieg. Keine Weltwirtschaftskrise. Unser großer Krieg ist ein geistlicher Krieg. Unsere große Depression ist unser Leben. Wir sind alle im Fernsehen erzogen worden, um zu glauben, dass wir eines Tages alle Millionäre, Filmgötter und Rockstars sein würden, aber das werden wir nicht. Und das lernen wir langsam. Und wir sind sehr, sehr verarscht.“
Obwohl Tyler vielleicht nicht der Held ist, für den ihn manche halten, klingen einige der Einblicke der Figur in Werbung und Medien auch heute noch für Fans wahr.