Die unsichtbare Bedrohung in Bird Box führt dazu, dass jeder, der es ansieht, Selbstmord begeht, daher die Augenbinden, die Bullock als verzweifelte Mutter ihren Kindern aufzwingt. Der Film selbst war ein Magnet für Augäpfel: Ende 2021 war er der meistgesehene Film von Netflix, obwohl Trent Reznor, der die Filmmusik mit Atticus Ross komponierte, beschuldigt einige der kreativen Mitarbeiter von „phoneing it in“.
19. Eine Zeit zum Töten (1996)
„An meinem Hof ist kein Platz für Großspurigkeit!“ dröhnt der Richter (Patrick McGoohan) in dieser Cornball-Adaption von John Grisham. Offensichtlich hat er die schlechten Auftritte seiner Co-Stars nicht gesehen, darunter Kevin Spacey als Anwalt, der einen Vater (Samuel L. Jackson) wegen Mordes an den Männern anklagt, die seine Tochter vergewaltigt haben. Bullock ist ein mutiger Jurastudent, der Matthew McConaughey mit wenig mehr als einem Bibliotheksausweis und einem Textmarker unterstützt.
18. Wer hat Patakango erschossen? (1989)
Dieses schäbige, aber süße Coming-of-Age-Drama der späten 1950er Jahre ähnelt einem sehr kleinen Diner. Die 24-jährige Bullock spielt eine kleine Rolle als Sarah-Lawrence-Studentin, die einem rauen Jungen aus Brooklyn auffällt, als sie und ihre Freunde das Gedicht von EE Cummings rezitieren [Buffalo Bill ’s]. Enthält auch das Leinwanddebüt von Allison Janney.
Eine Reha-Komödie, die nie so lustig und nie so ernst ist, wie sie sein müsste. Bullock ist eine Alkoholikerin, die den Tiefpunkt erreicht, nachdem sie in die Hochzeitstorte ihrer Schwester gestürzt ist und eine Limousine gecrasht hat. Zu den hochkarätigen Nebendarstellern gehören Steve Buscemi als Bullocks Berater, Viggo Mortensen und Marianne Jean-Baptiste als Mitsüchtige und Dominic West als ihr versoffener, böser Freund.
16. Naturgewalten (1999)
Ben Affleck ist auf dem Weg zur Hochzeit, als sein Flugzeug beim Start abstürzt; Bullock ist der Mitreisende, mit dem er sich zusammenschließt, um die Reise auf der Straße zu unternehmen, wobei ihre Anziehung zueinander seine Ehepläne durcheinander bringt. Sie mag als grasrauchendes Teilzeit-Partytier ungeeignet sein, aber Bestnoten für den Versuch, sich zu diversifizieren.
Marc Lawrence (Autor von „Forces of Nature“ und „Miss Congeniality“) gab sein Regiedebüt mit dieser gemischten Romcom über die unwahrscheinliche Beziehung zwischen einem millionenschweren Immobilienentwickler (Hugh Grant) und einem gewissenhaften Anwalt (Bullock). Abgefahrene Low-Lights: Sie bekommt die Runs im Stau, er quatscht mit Donald Trump.
Eine tyrannische kanadische Verlagsleiterin (Bullock) beschließt, ihren verachteten PA (Ryan Reynolds) zu heiraten, um in den USA zu bleiben, wenn ihr Visum abläuft. „Eine Liebe wie unsere kann man nicht bekämpfen“, verzieht sie das Gesicht und improvisiert verzweifelt den Plan vor ihren Bossen. Danach verflüchtigt sich die komische Inspiration, abgesehen von dem Anblick von Bullock, der einem Adler einen Welpen im Austausch für ihr gestohlenes Telefon anbietet.
Die Zeit hat mit diesem routinemäßigen Tech-Thriller, der gemacht wurde, als das Internet zu Hause noch einige Jahre von der Allgegenwärtigkeit entfernt war, lustige Dinge angestellt. Jetzt sieht es irgendwie sowohl unschuldig als auch vorausschauend aus. Es war richtig, vor den Gefahren der Preisgabe persönlicher Informationen zu warnen – so wird Bullocks Figur, einer Computeranalytikerin, die unwissentlich in Spionage verwickelt ist, ihre Identität gestohlen –, aber dennoch den Schaden unterschätzt, der auf uns zukommt.
Stier erhielt ihren einzigen Oscar bis heute für die Rolle von Leigh Anne Tuohy, der christlich-republikanischen Mutter, die einen massigen, vernachlässigten afroamerikanischen Teenager, Michael Oher (Quinton Aaron), adoptiert und seine Größe auf dem Fußballfeld in diesem faktenbasierten weißen Schuldfest inspiriert. Der Film ist voller inspirierender Aufmunterung, aber Bullocks Auftritt – nuanciert, leicht rätselhaft und verschlossen – deutet an, dass Leigh Anne sich weniger wohl fühlt, als es den Anschein haben mag.
Die teuflische Barbet Schroeder, Regisseurin von „Maîtresse“ und „Single White Female“, war eine kluge Wahl für diesen Thriller, der lose auf dem Fall Leopold und Loeb basiert (der auch „Rope“, „Compulsion“ und „Swoon“ inspirierte). Bullock ist die Polizistin, die sich den zerebralen jungen Psychopathen Ryan Gosling und Michael Pitt nähert, während sie sich mit ihren eigenen Dämonen auseinandersetzt.
10. Das Ding namens Liebe (1993)
Der letzte Film River Phoenix, der vor seinem Tod im Oktober 1993 fertiggestellt wurde, Peter Bogdanovichs Drama über aufstrebende Country- und Western-Singer-Songwriter, ist es wert, gesehen zu werden, vor allem für Bullock als die hoffnungsvolle Linda Lue aus Alabama. Es ist selten, dass die Schauspielerin auf der Leinwand singt, noch seltener, dass sie eine Nummer vorträgt, die sie selbst geschrieben hat. Ihr Song „Heaven Knocked on My Door“ soll nicht viel Cop sein. „Ich hatte große Freude daran, es so schlimm wie möglich zu machen“, sagte sie.
Bullocks Dummheit wurde in dieser Komödie über einen FBI-Agenten, der verdeckt als Kandidat für einen Schönheitswettbewerb auftaucht, fruchtbar ausgenutzt. Der Schauspieler überzeugt nie ganz als plumper Chaot; In einer Szene wird sie aufgefordert, Donuts in ihre Unterwäsche zu stecken, was zum Teil lustig ist, weil darin kaum Platz für ein Tic Tac ist. Aber sie hat Gas gegenüber Michael Caine als der biederen Modeberaterin, die dafür sorgt, dass sie sich rechtzeitig für die Reden über den Weltfrieden frisch macht.
8. Demolition Man (1993)
Ein Cop (Sylvester Stallone) und ein Krimineller (Wesley Snipes), die in den 1990er Jahren kryogen eingefroren wurden, werden 2032 aufgetaut. In dieser schönen neuen Welt ist Bullock (ein Last-Minute-Ersatz für Lori Petty) Lenina Huxley, deren Aufgabe es ist, sie zu bringen Stallone ist mit den Entwicklungen des 21. Jahrhunderts, einschließlich der Schwarzenegger-Präsidentschaft und dem Aufkommen des virtuellen Sex, auf dem Laufenden. Stattdessen die physische Art angeboten, schreckt sie zurück: „Eww, ekelhaft! Was meinen Sie … Flüssigkeitstransfer?”
Das ist You’ve Got Mail, aber mit einer Postleitzahl in The Twilight Zone. Bullock zieht 2006 aus ihrem Haus am Seeufer aus und hinterlässt eine Nachricht für die ankommende Bewohnerin, deren Antwort an sie datiert ist – WTF? – 2004. Bullock, zum ersten Mal seit Speed wieder bei Keanu Reeves, investiert genau das richtige Maß an Ungläubigkeit und Sehnsucht. Zeitliche Komplexitäten machen dies zu einer der wenigen Liebesgeschichten, die Ihr Herz verlassen können und dein Kopf schmerzt.
Wie bei Romancing the Stone handelt es sich bei diesem Kracher um eine Mills & Boon-benachbarte Romanautorin, die in einem ihrer eigenen Abenteuergarne gefangen ist. In einem glitzernden violetten Overall nagelt Bullock jede noch so kleine körperliche Komödie fest: Es gelingt ihm nicht, elegant auf einen Hocker zu klettern, während eines Wutanfalls einen Mülleimer umzuwerfen, an einen Stuhl gefesselt durch den Dschungel geschleppt zu werden. Zu den Höhepunkten zählen ihre Verzweiflung darüber, entführt worden zu sein („Was ist das, Taken?“) und der Anblick, wie sich ihre Blutegel von Channing Tatums nacktem Hintern schälen.
Dies ist das Sonstiges Truman-Show. Von seinem Vertrieb ein Jahr zurückgehalten, aber ungefähr zur gleichen Zeit wie Capote entstanden (der ebenfalls die Recherche und das Schreiben von Kaltblütig abdeckte), hat Infamous es wohl noch mehr zu empfehlen, einschließlich eines reichhaltigeren Porträts des Lebens seines Subjekts. Toby Jones ist unheimlich gut als lispelnder literarischer Prominenter; Bullock, bewaffnet mit einem makellosen Alabama-Akzent, ist der Romanautor Harper Lee.
4. Während du schliefst (1995)
Es ist eine uralte Geschichte: Eine Transitarbeiterin vergöttert einen Pendler aus der Ferne und rettet ihn dann vor einem entgegenkommenden Zug; er landet im Koma; Sie gibt sich als seine Verlobte für seine Familie aus. So wie Julia Roberts die Schmuddeligkeit von Pretty Woman grenzwertig schmackhaft gemacht hat, ist Bullock hier charmant genug, um das gruselige Szenario zu waschen. Der Doppelschlag dieser luftigen Romcom und des letztjährigen Speed katapultierte Bullock auf die A-Liste und kürte sie zur Königin der ÖPNV-Filme.
Hatte Bullock jemals so viel Spaß auf der Leinwand wie in Paul Feigs rauer und zerlumpter Komödie mit ungleichem Paar? Sie spielt die zimperliche neue Partnerin einer ungehobelten, bis an die Zähne bewaffneten Polizistin (Melissa McCarthy), deren Gezänk sich allmählich in Bonhomie verwandelt. Euphorisch-derbe Gags und fulminanter Slapstick gibt es ohne Ende. Musterzeile, die von Bullock mit großem Eifer an Passanten geliefert wurde, nachdem McCarthy öffentlich angedeutet hatte, dass ihr „Damengeschäft“ voller „kaputter Schuhe und Puppenhäuser“ sei – „Das ist eine falsche Darstellung meiner Vagina!“
„Ich hasse den Weltraum“, beschwert sich Ryan Stone (Bullock), eine Astronautin, die nach einem Unfall gestrandet ist und ihr Schiff und ihr Team (einschließlich George Clooney in einem Auftriebsteil) ausgelöscht hat. Bei aller technischen Raffinesse von Alfonso Cuaróns visuell expansivem, dramatisch minimalistischem Thriller und dem überragenden Witz eines Weltraumfilms, in dem der Protagonist fast ertrinkt, ist der eigentliche Spezialeffekt hier Bullocks unauffällige, Oscar-nominierte Leistung als trauernde Mutter, die kein Gefühl hat mehr allein im All als auf der Erde. Sie trägt den größten Teil des Films allein und lässt das dramatische schwere Heben schwerelos aussehen.
Dieser High-Concept-Hit ist eine der genialsten Unterhaltungen des modernen Actionkinos und verbindet Elemente aus Katastrophenfilm, Belagerungsthriller und Verfolgungsjagd. Bullock ist der Pendler, der das Steuer eines Busses in Los Angeles übernimmt, der bereit ist zu explodieren, wenn er unter 80 km/h fällt. Eine intelligente weibliche Hauptrolle zu haben, war bemerkenswert genug. Sie dazu zu bringen, den Bus und den Film zu fahren, war ein weiterer Coup. Die Besetzung von Bullock, die dem Publikum so ungewohnt wie ansprechend war, war der Geniestreich, der dem Film seine Frische verlieh und ihrer Karriere den nötigen Schub gab. Selbst Speed 2: Cruise Control konnte das nicht ruinieren.