TDies ist eine Show von Versatzstücken. Es beginnt im Bilderbuchmodus, alle erdigen Farbtöne und idyllischen Kulissen, die den Einfluss von Panto genauso tragen wie die Disney-Animation, die sie inspiriert hat. Das zweidimensionale Set von Stanley A Meyer und die Mix-and-Match-Kostüme von Ann Hould-Ward sind bewusst altmodisch, während der Chor eine tragende Rolle übernimmt, wie es die Tradition vorschreibt, und Courtney Stapletons schnörkellose Belle beim Grummeln begleitet über ihre Provinzstadt. Jeder Witz ist unterstrichen, keine Grimasse ist zu unsubtil.
Aber dann wandert Martin Ball als Belles Vater Maurice in den Wald und es wird gruselig. Raus geht die Sepia, rein kommt Gothic-Monochrom, als Wölfe aus allen Richtungen auftauchen und der alte Mann von der Bestie in die Enge getrieben wird. Gespielt von Alyn Hawke (stellvertretend für Emmanuel Kojo), ist die Kreatur eher behaart als haarsträubend. Er ist eher schlecht gelaunt als furchteinflößend, obwohl er, indem er seine sanftere Seite zeigt, dazu beiträgt, die kommende Romanze zu verstehen.
Die Show kommt in zwei Akt-Eins-Nummern zur Geltung, die beide der Handlung fremd sind und beide unwiderstehlich voller Leben sind. Das erste, in dieser von Matt West inszenierten, aufgefrischten Produktion, ist dieses Paradoxe, ein gemeinschaftliches Lied über das Ego eines Mannes, als die gesamte Gesellschaft in einer Taverne zur Feier von Tom Seniors Gaston tobte. Die Show hängt weniger an Männlichkeit als das animierte Original, aber der Schauspieler mit seiner engen Hose und dem prallen Bizeps vermittelt viel Selbstachtung und führt die Besetzung in einem Song an, der von ihm hätte stammen können Sieben Bräute für sieben Brüder.
Der eigentliche Höhepunkt ist jedoch Be Our Guest, bei dem das Geschirr des Schlosses, angeführt von Sam Baileys fröhlicher Mrs Potts, Belle mit einem spektakulären Fest aus Eiscremefarben, Can-Can-Tanzen und von Busby Berkeley inspirierten Projektionen verzaubert. Mit seinen Herzen und Lichtern und den Bildern des Eiffelturms ist es so grell wie unwiderstehlich.
Nach diesem Zuckerrausch lässt die zweite Hälfte die Geschichte die Arbeit machen. Stapleton, die sich wohl fühlt, buchstäblich oder glamourös zu sein, zeigt in A Change in Me eine mühelose, atemberaubende Bandbreite und besitzt die Show mit ihrer stillen Autorität.