“Don’t Worry Darling” erhielt bei den Filmfestspielen von Venedig gemischte Kritiken. Hier ist, was Kritiker über „Dud“ Harry Styles und „balancierte“ Florence Pugh sagten.

Kritiker sind sich einig, dass “Don’t Worry Darling” nicht so schrecklich ist wie erwartet, aber kein großartiger Film.

„Es ist auch plausibel, dass Wilde, der uns 2019 die äußerst sympathische, wenn auch bescheidene Komödie ‚Booksmart‘ beschert hat,’ ist in der Lage, einen gut aussehenden und einigermaßen fesselnden Film zu machen, der irgendwo zwischen einer Katastrophe und einem Triumph liegt.” – Kleine Notlügen

„Wenn die Hintergrundgeschichte von ‚Don’t Worry Darling‘ zum entsetzlichsten Hollywood-Zugunglück des Jahres geworden ist, ist der Film selbst – zu einer gewissen Erleichterung, aber auch zu einer gewissen Enttäuschung – nichts dergleichen. Wildes Versagen hier ist in erster Linie ein Einbildungswerk ist kompetent gespielt, gut gemacht und nicht halb so verstörend, wie es sein möchte. Es ist kein Grund zur Sorge.” – Los Angeles Zeiten

“Don’t Worry Darling” ist so klar,Also offensichtlich nicht in einer idyllischen 50er-Jahre-Community angesiedelt, die zu sagen, dass der Film eine Wendung hat, ist überhaupt keine Wendung. Es ist unaufrichtig, einfach, frech – ähnlich wie der Film selbst, der stark beginnt, bevor er in verwirrende Geschichten zerfällt, die durch die abstoßenden Absichten dahinter noch schlimmer werden.“ – IndieWire

„Wenn man all die Gerüchte über ein unruhiges Set hört, über Streit zwischen Schauspielern und dem Regisseur, hätte man eine kakophonische, zusammengeschusterte Katastrophe erwarten können. Wenn doch. Der Film ist glatt, kompetent, (meistens) gut gespielt und einfach langweilig .” – Geier

„All dieser skandalöse Tumult ist schillernder als das, was tatsächlich auf dem Bildschirm in dem kurvenreichen und visuell beeindruckenden, aber ziemlich flachen Psychothriller passiert.“ – USA heute

Die Kritiker waren sich einig, dass Florence Pugh der herausragende Star des Films war. Pugh spielt Alice Chambers, eine Hausfrau aus den 1950er Jahren, die allmählich merkt, dass in ihrer Gemeinde etwas nicht stimmt.

„Die 26-jährige in Oxford geborene Schauspielerin ist seit ‚Lady Macbeth‘ aus dem Jahr 2016 als nächstes großes Ding vorgesehen, und in diesem Film avanciert sie zu einem vollwertigen Filmstar – selbstbewusst, glamourös und umwerfend schön, aber auch emotional direkt neben Ihnen , und heben Sie jede Szene mit funkelnd intelligenten Entscheidungen hervor.” – Der Telegraph

„In diesem Rahmen bringt Pugh Nervosität und Angst gut zur Geltung, und sie macht Alices zunehmende Angst so überzeugend wie möglich, auch wenn das Drehbuch ihr nicht allzu viele interessante Dinge zu tun gibt.“ – Geier

„Pugh, wie sie es bei ‚Black Widow‘, ‚Midsommar‘ und anderen getan hat, macht weiterhin alles, was sie spielt, besser – und, Junge, hallo, es wird hier gebraucht, da die Handlung immer verworrener wird.“ – USA heute

„Mit ihrer fein kalibrierten Mischung aus Wildheit und Zweifel begründet Pugh den Film als eine Frau, die nicht vergast wird, aber vielleicht feststellt, dass die Alternativen noch schlimmer sind. Es ist ihr Film …“ – Der Wickel

Kritiker sagen, dass Harry Styles, der Pughs Ehemann Jack spielt, Schwierigkeiten hat, mit seinem Costar Schritt zu halten.

„Pugh hat herzlich wenig als Alice zu tun, die weniger eine Figur als vielmehr eine Aneinanderreihung von Klischees ist, aber ihre größte Herausforderung besteht darin, gegenüber dem vakanten Harry Styles aufzutreten, dessen Schauspiel so steif und selbstbewusst ist, dass es unmöglich ist, es zu ertragen ihn ernsthaft, geschweige denn glauben, dass dies eine Figur ist, die zu den Dingen fähig ist, die schließlich in der komisch vorhersehbaren Wendung des Films offenbart werden. – Kleine Notlügen

„Neben solchen Fähigkeiten kann der 28-jährige Styles nicht anders, als überragend auszusehen. Aber der ehemalige One Directioner ist alles andere als peinlich – und am Ende stimmt seine halb höfliche, halb unbeholfene, nie ganz überzeugende Leistung das Prunkstück des Films auf lustige, wenn auch vermutlich unbeabsichtigte Weise.” – Der Telegraph

„Styles ist süß, aber ein Idiot. Alles, was er auf der Leinwand macht, verflüchtigt sich praktisch von einer Szene zur nächsten.“ – Zeit

„Das schwache Glied ist leider Styles, der nicht ohne Talent ist, aber Jack nicht die Dimensionalität oder den inneren Konflikt verleiht, die die Figur eindeutig braucht, besonders im Hinblick darauf, wohin der Film letztendlich führt.“ – Geier

“Was istÜberzeugend ist, wie leicht Styles seine Popstar-Extravaganz ablegt, auch wenn er seinen britischen Akzent behält und eine Partyszene übernimmt, indem er tanzt, als wäre er in einem Musical der 40er Jahre. Stile haben eigentlich etwas ziemlich Altmodisches. Mit seinen leuchtenden Augen, dem schlaffen Haarschopf und seiner düsteren Sanftheit erinnert er an den jungen Frank Sinatra als Schauspieler. Es ist noch zu früh, um zu sagen, wo er in Filmen hingeht, aber wenn er will, könnte er eine echte Rolle darin spielen.” – Vielfalt

„Styles hat sich bereits (zu Recht) über einen Akzent geärgert, der überall zu finden ist, und sein Jack ist für einen Großteil der Laufzeit auch ein bisschen ein Nebenfaktor, obwohl er nach der großen Enthüllung mehr zu tun hat.“ – USA heute

Einige Kritiker lobten auch Chris Pine für seine Leistung als Community Leader Frank. Sie sagen jedoch, dass er nicht ausgelastet war.

„Pine ist grandios, sie beurteilt gut das langsame Abgleiten von Franks sonnigem Carpe-Diem-Shtick in eine ausgewachsene Incel-Toxizität und bringt gekonnt eines der zentralen Themen des Films auf den Punkt: wie leicht und oft die Bedenken von Frauen von genau den Männern, die es später tun, als Paranoia abgetan werden beweisen, dass sie begründet sind.” – Der Telegraph

„Als verehrter Anführer von Victory scheint nur Chris Pine an Pugh interessiert und in der Lage zu sein, sich ihm zu stellen, um von Kopf bis Fuß zu gehen. Der Film beendet jedoch ihre umstrittene Beziehung nach einer Handvoll pulsierender Szenen. Eine weitere verpasste Gelegenheit unter ihnen viele.” – IndieWire

„Der Mangel an Chemie zwischen Pugh und Styles ist eine weitere Trennung – ihre Dynamik mit Pine, wenn auch antagonistisch, ist weitaus effektiver und wird nicht annähernd genug erforscht.“ – USA heute

 

Einige Kritiker sagten, dass die brillanten Kostüme, die Filmmusik und das Bühnenbild dazu beigetragen haben, das Publikum in die Welt von „Don’t Worry Darling“ einzutauchen.

„Es ist sicherlich ein auffälliges Setup. Arianne Phillips‘ Retro-Chic-Kostüme und Katie Byrons schicke Mid-Century-Modern-Sets (Palm Springs, Kalifornien, ist die direkte Referenz) sind ein glänzendes visuelles Fest, auch wenn es einen Hauch von gibt Art-Director-Exzesse im Ryan-Murphy-Stil.” – Der Hollywood-Reporter

„Unendlich besser als das Drehbuch und die meisten Darbietungen sind die handwerklichen Elemente von ‚Don’t Worry Darling‘ – insbesondere John Powells Partitur und Arianne Phillips‘ Kostümdesign – aber das reicht nicht aus, um zu verhindern, dass sich Wildes Zweitfilm mit Science-Fiction anfühlt Klischees und in der Konzeption zu wenig gekocht.” – Kleine Notlügen

„Noch frustrierender ist, dass der Film auch atemberaubende handwerkliche Arbeit, eine wunderbar immersive Qualität und eine der bisher besten Leistungen von Star Florence Pugh bietet. Schade um den Rest.“ – IndieWire

Kritiker necken eine große Wendung im dritten Akt des Films, es gibt jedoch gemischte Kritiken darüber, wie effektiv er ist.

„Es gibt eine Wendung im M. Night Shyamalan-Stil, die viel besser ist als fast jede Shyamalan-Wendung, außer vielleicht die in ‚The Sixth Sense‘ … Das größte Problem mit ‚Don’t Worry Darling‘ ist, dass es in endet falscher Ort: Dies hätte ein einigermaßen effektiver dystopischer Chiller sein können, aber es nimmt einen scharfen Schlenker in Richtung feministischen Triumphs, der sich aufgesetzt und einfach anfühlt. – Zeit

„Die unvermeidliche große Enthüllung, die auftritt, wenn Alice eine Pause macht, ist etwas neuartig, obwohl sie nicht wirklich Wasser hält, wie eine ‚Black Mirror‘-Episode, die für ein oder zwei weitere Durchgänge in das Zimmer der Autoren hätte zurückgeschickt werden sollen .” – Der Hollywood-Reporter

„Letztendlich geht es bei ‚Don’t Worry Darling‘ um eine ziemlich vertraute Wendung – eine Offenbarung, die wahrscheinlich schon vielen Zuschauern in den Sinn gekommen sein wird, als sie den Film gesehen haben. Aber die Erklärung wird seltsamerweise zu einer der Stärken des Films , weil Wilde genug fesselnde Grausigkeit hinzufügt, dass die Wendung das meiste von dem, was vorher kam, effektiv neu gestaltet.” – Geier

„Aber es hat eine große Wendung, die ich natürlich nicht verraten werde. Ich sage nur, dass es eine Mischung aus ‚Squid Game‘ und Shyamalan ist, dass es dir den Kopf verdrehen will, dich aber vielleicht kratzen lässt. ..” – Vielfalt