EINAuch wenn es hilfreich sein könnte, besteht eine gute Chance, dass Sie nicht hinter der Theke eines Plattenladens stehen müssen, um zu wissen, worauf sich „das Album mit dem Schachcover“ bezieht. Seit seiner Veröffentlichung im Jahr 1984 ist Manuel Göttschings E2-E4 – ikonische Schachbretthülle und so weiter – wurde von Kistengräbern und Newcomern gleichermaßen als Year Zero des elektronischen Minimalismus angekündigt. Einige sind noch weiter gegangen und haben es zum ersten Electronic-Dance-Album erklärt. Für den vergangene Woche im Alter von 70 Jahren verstorbenen Göttsching jedenfalls war es nur einer von mehreren großen Sprüngen, geleitet von einer karrierelangen Ehrfurcht vor dem unwiederholbaren Moment.
1952 in Westberlin geboren, verbrachte Göttsching seine Jugend damit, zu Hause Oper zu hören und mit Freunden in Bluesbands zu spielen. Bei einem von ihnen, Hartmut Enke, studierte er später Improvisation bei dem Schweizer Avantgarde-Komponisten Thomas Kessler. Zusammen mit ihrem Kommilitonen Klaus Schulze, dem scheidenden Schlagzeuger von Tangerine Dream, lösten sie sich 1970 schnell von der Welt des Bluesrock, um Ash Ra Tempel zu gründen. Ihre sengenden Ausraster wurden von einem frühen Kritiker „als die James-Brown-Band auf Acid“ beschrieben , eingefangen auf den Alben Ash Ra Tempel und Schwingungen der frühen 70er Jahre, zeichnete die Landkarte für Freiform-Psychedelika neu. Alben wie Seven Up – eine Avantgarde-Kollaboration mit dem Gegenkultur-Guru Timothy Leary – erwies sich als legitime Alternative zur Norm, selbst für viele Fans von Innovatoren wie Neu! und kann.
Von den ersten ahnungsvollen Texturen von Amboss, dem weitläufigen Opener des selbstbetitelten Debüts der Band aus dem Jahr 1971, war Göttsching ein Gitarrist, der intuitiv zu verstehen schien, dass Spontaneität oft am besten innerhalb grundlegender Parameter genutzt werden kann. Es brauchte nur ein oder zwei Stichworte – ein paar Akkorde oder ein skelettartiges rhythmisches Motiv – und schon konnte sich die atemberaubende Erkundung frei entfalten. Sein 1975 veröffentlichtes Solo-Debüt Inventions for Electric Guitar (mit dem Untertitel Ash Ra Tempel VI nach dem Weggang von Enke und Schulze) war ein Musterbeispiel seines Improvisationstalents. Inspiriert von der zyklischen elektrischen Orgel von Terry Riley, waren seine Trance-induzierenden Gitarrenmantras vielleicht der Rock der Mitte der 70er, der dem Aufkommen der digitalen Audiosequenzierung am nächsten kam. Wenn Erfindungen für E-Gitarre alles bewiesen, es war das ähnlich wie die gewaltigen Karrieren seiner Kollegen, einschließlich Schulze und Neu! Mitbegründer Michael Rother war Göttschings Output oft am stärksten, wenn er sowohl mit Zufall als auch mit Kontrolle spielte.
Es gab einige wertvolle Curveballs auf dem Weg. Seine erste Veröffentlichung als Ashra, New Age of Earth von 1976, reduzierte das Ad-hoc-Fieber zugunsten einer subtil gemusterten Atmosphäre. Göttsching bezeichnete die Platte später als „vollständige Komposition von der ersten bis zur letzten Note“, und es ist eine Freude, die flirrenden Staccato-Motive von Sunrain und die sorgfältige Handarbeit zu betrachten, die in ihre Komposition einfloss.
In den späten 70er Jahren wechselte Göttsching von der Aufnahme zu Live-Score-Modenschauen für Freunde. Mit diesem Zug ließ er seine Improvisationsmuskeln einmal mehr spielen. An einem Abend im Jahr 1981 beschworen und 1984 veröffentlicht, E2-E4 schöpfte aus seiner Erfahrung mit Live-Scoring und weit darüber hinaus. Wie aneinandergeschmiegte Maschen war das stundenlange Geflecht aus polyrhythmischen Arpeggios und sanften Synthesizer-Drums Stimmungsmusik, die in eine unberührte Anderswelt erhoben wurde. Kosmisch und hypnotisch, mutig elektronisch und doch leicht „rockig“ hat es nicht nur neue Wege beschritten, sondern von Grund auf eine neue Klangwelt aufgebaut. Und doch hätte es leicht nie gewesen sein können. „Das hatte ich nicht vor“, verriet Göttsching später. „Ich wollte nur zum Spaß von Grund auf neu spielen. Es war, als ob die Früchte meiner umfangreichen Praxis über die Jahre direkt vor mir abfielen, und es stellte sich heraus, dass es perfekt war. Ich habe an dieser komplexen Komposition gearbeitet und dann habe ich dieses Musikstück nur durch Improvisation im Rahmen von einer Stunde geschaffen.“
Ähnlich wie Thomas Kessler, Terry Riley und andere seine eigene Entwicklung geprägt haben, fügt sich Göttschings berühmtestes Werk in eine viel größere Einfluss- und Kollaborationslinie ein. Kritikern war die täuschend repetitive Struktur von E2-E4 anfangs gleichgültig, aber der berühmte New Yorker DJ David Mancuso legte bei seinen legendären Loft-Partys regelmäßig die Platte in ihrer Gesamtheit auf und läutete eine ganze Welt voller Entdeckungen für Techno-Pioniere aus Detroit wie Juan Atkins und Derrick May ein und Carl Craig Mitte bis Ende der 80er Jahre. Obwohl Göttsching diese transatlantische Popularität lange Zeit unbekannt war, schien der Konsens klar: Indem er den Umfang und die Größenordnung seiner Musik begrenzte, deutete er die Kernessenz von Techno und Ambient House an.
Göttsching äußerte regelmäßig die Ansicht, dass E2-E4 einigen seiner anderen Veröffentlichungen unterlegen sei, und zitierte Early Water, eine meisterhaft meditative Zusammenarbeit mit Michael Hoenig, die sechsteilige Archivserie The Private Tapes und Friendship, seine Wiedervereinigung mit Klaus Schulze als Ash Ra Tempel, veröffentlicht im Jahr 2000. Aber die eine perfekte Stunde der E2-E4 wird immer ein Tor zur Zukunft sein. „Ich glaube nicht, dass jemand behaupten kann, der Erfinder zu sein, aber ich habe sicherlich meinen Teil dazu beigetragen“, sagte er 2008. „Nur die Zeit kann sagen, was von Dauer ist.“