Mit dem zweiten Sonic the Hedgehog Film soll im Frühjahr 2022 erscheinen und Sonic Frontiers, das erste Open-World-Spiel der Serie, das ebenfalls dieses Jahr erscheint, ist eine aufregende Zeit für ein Franchise, das sich in den 30 Jahren seit dem ersten Erscheinen der Figur bereits verändert hat. Einige Dinge sind jedoch während dieser Zeit gleich geblieben.
Es gibt einige Klischees, die im Franchise eine herausragende Rolle gespielt haben und bis heute in den Spielen auftauchen. Diese Tropen, die von kleinen Macken bis hin zu frustrierenderen reichen, haben dazu beigetragen, eines der größten Franchises in Videospielen zu definieren.
Im Fall der Sonic-Spiele sind die Chaos Emeralds der MacGuffin der Wahl, die normalerweise ständig zwischen den Helden und den Bösewichten wechseln. Bei Objekten, die so viel Macht besitzen, scheint es, dass Charaktere es sehr schwer haben, sie lange festzuhalten. Die Chaos Emeralds sind jedoch ein wichtiger Teil des Franchise und nicht nur der Spiele. Eines wissen wir über den Film Sonic the Hedgehog 2 ist, dass der Master Emerald auftauchen wird.
Obwohl die Chaos Emeralds normalerweise kaum mehr als ein Handlungsinstrument sind, ist es zumindest eine gewisse Befriedigung, ihre Kraft zu nutzen, um sich in Super Sonic zu verwandeln und viel stärker zu werden.
Während Sonic einer der ikonischsten Charaktere im Gaming ist und sein blau-weißes Design einen großen Teil davon ausmacht, scheint die Tatsache, dass sein weibliches Gegenstück Amy rosa ist, eine sehr altmodische Farbcodierung zu sein. Es ist auch nicht das einzige Beispiel aus den Spielen, da andere weibliche Hauptfiguren in der Serie wie Rouge the Bat und Blaze the Cat in verschiedenen Lila- und Rosatönen gehalten sind.
Die Spiele verwenden im Allgemeinen auch eine sehr traditionelle Farbcodierung für Charaktere, wobei ausgefallene Charaktere wie Shadow sehr dunkle Designs haben, während das rote Design von Knuckles seine manchmal impulsive Natur widerspiegelt.
Die Sonic-Spiele sind nicht dafür bekannt, sich selbst zu ernst zu nehmen, obwohl einige der Titel wie Sonic the Hedgehog (2006) könnte man das vorwerfen. Normalerweise behalten die Spiele jedoch einen unbeschwerten Ton bei, und wann immer ein echtes Gefühl der Spannung aufgebaut wird, wird es normalerweise durch einen Moment des Humors unterbrochen, der fast immer in Form eines Sonic-Witzes kommt.
Während es an Sonics Charakter als Igel anknüpft, der die Dinge selten ernst nimmt und nichts mehr liebt, als schnell zu fahren und dabei cool auszusehen, gibt es einige Momente, die ohne den Versuch von Humor besser sein könnten.
Niemand würde es Sonic verübeln, dass er Essen liebt und einen seiner geliebten Chili-Hunde isst, aber allzu oft fühlt sich seine Besessenheit von den Snacks an, als würde er anstelle eines tatsächlichen Charakterzugs der Substanz verwendet. In der Eröffnungsszene von Sonic und der Schwarze Ritterzum Beispiel scheint der schlaue Igel mehr über das Schicksal seines Chili-Hundes beunruhigt zu sein als über die Gefahr für sein eigenes Leben.
In Fällen wie diesem scheint es, als ob die Spiele sich mehr darum kümmern, Sonic cool und zuordenbar erscheinen zu lassen, als dass er normal auf sein plötzliches Erscheinen in einem Kampf mit einem extrem mächtigen Feind reagiert.
Obwohl es in fast allen ein noch häufigerer Trope ist Super Mario Spiel haben die Sonic-Spiele auch die Tendenz, weibliche Charaktere, die gerettet werden müssen, als Handlungsinstrument zu verwenden. Einige der weiblichen Charaktere, insbesondere solche, die Tiere wie Sonic sind, haben in der Serie eine anständige Menge an Entscheidungsfreiheit, aber leider ist das nicht immer der Fall.
Der Einsatz der Jungfrau in Not ist besonders in den 3D-Soundspielen weit verbreitet, wobei Prinzessin Elise zu Beginn entführt wird Sonic the Hedgehog (2006) sowie Sonic und die geheimen Ringe und Sonic und der Schwarze Ritter beide beginnen mit Frauen, die sich an Sonic wenden, die Hilfe benötigen.
Für den Betrag, den Dr. Eggman in den Bau seiner Festungen sowie seiner Superwaffen, Roboter und all der Geräte investiert, die er in seinen bösen Plänen einsetzt, wäre es sinnvoll, wenn die Sicherheit fast unmöglich wäre, daran vorbeizukommen. Leider ist dies für den Bösewicht selten der Fall. In Spielen wie Sonic Adventure 2 schaffen es fast alle Helden, seine geheime Basis zu infiltrieren.
Ein weiterer Trope in den Spielen ist, dass Eggman unwissentlich die Ursache seines eigenen Untergangs ist, indem er unerklärlicherweise Spuren von Plattformen und Schienen hinterlässt, auf denen Sonic rennen und gleiten kann, die direkt zu seiner Basis führen. Sonic hätte es wahrscheinlich viel schwerer, wenn Eggman ihm nicht den perfekten Hindernisparcours hinterlassen hätte.
Einer der frustrierenderen Tropen in Sonic-Spielen, sie haben die Tendenz, Bosskämpfe zu recyceln, obwohl sie normalerweise leicht optimiert wurden, um das Spielen schwieriger oder interessanter zu machen. Es ist jedoch keine Überraschung, dass die Serie ihre ikonischen Bösewichte gerne optimal nutzt, wobei Eggman und Metal Sonic nur zwei der besten Bösewichte der Serie sind Sonic the Hedgehog Franchise, so Reddit.
Eggman ist jedoch einer der besten Kompromisse in Bezug auf diesen Trope, denn obwohl er mehrmals für verschiedene Bosskämpfe wiederverwendet wird, bringt er fast immer eine neue Maschine oder Umgebung mit. Während es ärgerlich sein kann, kann dieses Klischee mit genügend kleinen Variationen viel weniger auffallen.
Egal wie sehr seine bösen Pläne vereitelt werden oder wie ernst diese Pläne waren, Dr. Eggman wird es zuverlässig schaffen, zu entkommen und zu überleben, um den Helden der Serie noch mehr Ärger zu bereiten. Die Serie verlässt sich auf diese Bösewichte, zumal sie einige der unterhaltsamsten Charaktere sind, sodass sie normalerweise ohne allzu viele Konsequenzen entkommen können.
Dies erscheint besonders seltsam in Spielen wie Schallabenteuer 2, in dem Eggmans Pläne beinhalten, den halben Mond zu zerstören und damit zu drohen, der Erde die gleiche Behandlung zu geben, wenn sie seinen Forderungen nicht nachkommen. Die Serie mag ihn gerne als Rapscallion darstellen, dessen Pläne immer nach hinten losgehen, aber das sind einige ziemlich schwere Verbrechen, mit denen man davonkommt.
Es ist nicht das einzige große Videospiel-Franchise mit diesem Problem, da weltliche Nebenquests auch ein Klischee sind, das stark vertreten ist Die Legende von Zelda Spiele, aber das Sonic-Franchise hatte einige denkwürdig frustrierende. Die Sonic-Serie ist verantwortlich für die berüchtigten Angelabschnitte von Sonic Adventure DX mit Big the Cat, also ist es fair zu sagen, dass dies ein Trope ist, der mit den Spielen verbunden ist.
Nebenmissionen können dabei helfen, ein Spiel aufzulockern und als Abwechslung zur zentralen Kampagne für ein unbeschwerteres Gameplay zu sorgen. Wenn diese Missionen jedoch lang, langweilig und nicht sehr gut durchdacht sind, ist es ein Trope, an dem man nicht so leicht vorbeischauen kann.
Einige Tropen sind für die Sonic-Serie grundlegender als andere, und es scheint, als ob eine sehr lockere Herangehensweise an die Wissenschaft eine davon ist. Sogar das Gameplay, für das die Serie berühmt ist, Sonic, der durch die Etappen rast, hat die schnellste Kreatur ständig zum sofortigen Stillstand gebracht, wenn sie auf Objekte trifft, ohne die katastrophalen Auswirkungen, die normalerweise zu erwarten wären.
In einem offensichtlicheren Beispiel für fragwürdige Physik hat Sonic in Spielen wie Sonic Adventure 2 die Erdatmosphäre ohne Raumanzug oder anderen Schutz für seinen Körper durchquert. Eggman, der im selben Spiel erfolgreich den Mond in zwei Hälften sprengte, schien auch weniger Probleme zu verursachen, als ein Spieler erwarten würde. Am Ende macht die weniger realistische Physik von Sonic-Spielen mehr Spaß, daher ist es schwer zu sehen, dass sich das in absehbarer Zeit ändert.