‘ICHEs ist unglaublich, was aus Angelo herauskommt“, sagte David Lynch einmal. „Er ist ein Meister des Herzens und der Schönheit.“ Diese Qualitäten sowie Momente dröhnender Angst und subtiler Jazz-Grooves strömten Angelo Badalamenti aus den Fingerspitzen, als er sein Klavier berührte, und formten Lynchs filmische Welten. Badalamentis Musik war nicht einfach eine klangliche Begleitung seiner Bilder, sondern etwas, das durch Lynchs surreales Terrain pulsierte, schwoll und schwankte, fast eine eigenständige Figur.
Badalamenti hatte eine angesehene und abwechslungsreiche Karriere als Songschreiber auf und neben der Leinwand und arbeitete mit allen von David Bowie bis Nina Simone zusammen, aber seine Fähigkeit, umhüllende Welten mit greifbaren, fühlbaren Klanglandschaften zu konstruieren, war bei Lynch am absoluten Höhepunkt. Besonders auf Twin Peaks – ein Score, der als unanfechtbarer Maßstab für modernes Fernsehen existiert und von Moby, DJ Shadow und der KLF gesampelt wurde.
Das Paar arbeitete erstmals 1986 an Blue Velvet zusammen, wobei Badalamenti zunächst gebeten wurde, This Mortal Coils Cover von Song to the Siren nachzuahmen, nachdem sie die Rechte nicht klären konnten. Badalamenti ermutigte Lynch, die Texte zu schreiben, Lynch wies Badalmenti an, „die Musik wie die Gezeiten des Ozeans treiben zu lassen“, und Mysteries of Love war geboren. „Ich weiß nicht, wie das passiert ist“, sagte mir Badalamenti im Jahr 2016. „Ich habe mich hingesetzt und da war es. David liebte es und sagte: ‚Finde uns einen Sänger, der wie ein Engel singt.’ In Julee Cruise gelaufen und der Rest ist Geschichte.“ Es erwies sich als ein so bedeutsamer Wendepunkt, dass Badalamenti Jahrzehnte später immer noch den kleinen Zettel mit Lynchs Texten an seiner Wand hatte. Daraus entstand die lebenslange Beziehung zwischen Lynch und Badalamenti – und für eine gewisse Zeit Cruise, mit der die drei das wegweisende Dream-Pop-Album Floating Into the Night kreierten.
Badalamenti und Lynch hatten insofern eine einzigartige Partnerschaft, als sie nie aufs Bild trafen, wobei Lynch es vorzog, Stimmungen, Szenen und Geschichten zu beschreiben, oft in abstrakter Sprache, während Badalamenti in Echtzeit reagierte. „Ich höre mir ihre Sachen an und weiß nicht, wie er das gemacht hat“, sagte Lynchs damaliger Studiomanager Dean Hurley 2017. „Angelo hat so ein Talent. Viele Leute können die Eisskulptur wirklich abkratzen und mit der Zeit abbauen, aber bei Angelo passiert es einfach spontan.“
Das Thema für Twin Peaks, das zu Falling wurde, als Julee Cruise darauf sang, wurde in nur 20 Minuten geschrieben, und Lynch sagte zu Badalamenti: „Es ist die Stimmung des ganzen Stücks. Es ist Twin Peaks.“ Es ist ein Musikstück, das alle Komplexitäten und Widersprüche der Show zusammenfasst, indem es gleichzeitig wehmütig, traurig, euphorisch, düster, zart und dicht ist – sowohl glückselig heiter als auch leise eindringlich. Laura Palmers Theme ist vielleicht das schönste und zugleich furchteinflößendste Musikstück, das je für das Fernsehen komponiert wurde, mit Klaviertasten, die in beunruhigend tiefen Tönen mit widerhallendem, ominösem Klirren erklingen, bevor es zu Höhen reiner, ursprünglicher Schönheit aufsteigt – a tonale Verschiebung vom Trauermarsch-Untergang zur Glückseligkeit, in nur wenigen Sekunden den Gang entlang zu gehen.
Badalamenti und Lynch produzierten viele emotionale und schöne Verbindungen von Musik und Film für Künstler wie Wild at Heart, Lost Highway und Mullholland Drive. Sie gründeten sogar eine experimentelle Jazzband, Thought Gang, die Tracks für den Spielfilm Twin Peaks: Fire Walk With Me lieferte. Als Lynch 2017 beschloss, Twin Peaks neu zu starten, „war das erste, was aus seinem Mund kam: ‚Ich muss mit Angelo arbeiten‘“, sagte mir Hurley: Badalamenti war zu einem so unschätzbaren Bildhauer von Lynchs Erzählwelt geworden, dass er von der gefordert wurde erden.
Badalamentis Karriere ist übersät mit Höhepunkten, aber die anhaltende Brillanz und der Einfluss von Twin Peaks positionieren sie als unbestreitbaren Höhepunkt. Als ich ihn fragte, ob er eine Lieblingsszene habe, die er in seiner fast 50-jährigen Karriere als Filmkomponist komponiert habe, wählte er die letzte Szene in Fire Walk With Me. Er erzählte die Szene sehr detailliert nach und wurde dabei immer lebhafter, verzückter und emotionaler. Seine Finger griffen nach seinem nahen Fender Rhodes, als er diesen transzendenten Moment noch einmal durchlebte: „Es gibt eine wunderschöne und makellose Aufnahme von Laura Palmers Gesicht“, sagte er. „Es spiegelt Traurigkeit wider, aber plötzlich erscheint ein Engel. Laura sieht fassungslos aus, aber ihr trauriges Gesicht verwandelt sich in ein schönes Lächeln. Sie ist bei Agent Cooper, seine Hand auf ihrer Schulter, während die Kamera auf den Engel zuschwenkt. Laura hat ein wunderschönes Lächeln mit Tränen in den Augen – plötzlich ist es ein Bild des Glücks, als der Engel betend auf sie herunterblickt und dann, sehr langsam, beugt Laura ihren Kopf, während der Engel verblasst …“
Er unterbrach sich für einen kurzen Moment, bevor er ziemlich emotional schloss: „Das Thema, das ich dafür geschrieben habe … was soll ich Ihnen sagen … dass die Ehe gerecht ist … wenn es Sie nicht zu Tränen rührt, dann weiß ich nicht, was ich sagen soll .“ Es verkörperte die besondere Alchemie zwischen Lynch und Badalamenti: eine zutiefst emotionale Herangehensweise an Musik, die selbst in Momenten puren Schreckens Tränen hervorrufen kann.