Balbir Singh Dance Company: „Es ermöglicht die Realisierung des Potenzials“
Eine deutliche Erhöhung der jährlichen Finanzierung von 153.228 £ auf 251.728 £ gibt Balbir Singh „mehr Berge zu erklimmen, was fantastisch ist“, sagte der Choreograf und künstlerische Leiter. Sein Unternehmen werde „uns weiter vorantreiben und herausfordern und außerhalb unserer Komfortzone arbeiten“.
Die Anweisung der Regierung an den Arts Council England (ACE), Investitionen von London wegzuverlagern, hat Yorkshire, wo Singhs Firma ihren Sitz hat (er lebt in Bradford und das Büro in Leeds), Auftrieb gegeben. South Asian Arts-uk (SAA-uk) und Kala Sangam haben auch einen beträchtlichen Anstieg erlebt. „In gewisser Weise wird es als ‚Nivellierung’ angesehen“, sagte Singh. „In einem anderen Sinne ist es die Anerkennung, dass hier so viel passiert, und die Möglichkeit, das Potenzial zu realisieren.“ Das alles gibt Schwung Kulturjahr 2023 in Leeds und Bradfords Rolle als Kulturstadt Großbritanniens im Jahr 2025.
„Der Arts Council hat mehr Geld in eine vielfältigere Führung gesteckt“, sagte Susan Burns, die Unternehmensleiterin. „Das ist gut für alle.“ Singhs Unternehmen ist in den letzten Jahren bei gleicher Finanzierung stark gewachsen. Seine Beziehung zu ACE geht auf die Zeit vor der National Portfolio Organization zurück – es wurde als Teil des vorangegangenen Portfolios von regelmäßig finanzierten Organisationen ausgewählt. Der größte Teil der Finanzierung wird für „Künstler und die Bereitstellung von Kunstformen und nicht für einen großen Mitarbeiterstab im Hinterzimmer“ verwendet, sagt Singh. Sein Unternehmen ist klein und flink und wächst oder schrumpft, je nachdem, wie viele Projekte es gerade hat. In einem typischen Jahr arbeiten sie mit 25 bis 50 freischaffenden Künstlern zusammen. Laut Singh wird es keinen dramatischen Richtungswechsel geben, sondern sie werden die zusätzlichen Ressourcen nutzen, um „intelligenter und effektiver“ weiterzumachen.
Darüber hinaus, so Burns, „werden wir in der Lage sein, alle Anfragen von Menschen zu erfüllen und mit ihnen zu arbeiten“. Dazu gehört die direkte Zusammenarbeit mit Gemeinden und Auftritte an überraschenden Orten wie Parks, Bibliotheken, Eisbahnen und Schwimmbädern. Sie touren national und international und sind an Initiativen in ganz Großbritannien beteiligt, einschließlich der Zusammenarbeit mit Gesundheitsexperten an einem Projekt, das sich chronischen Schmerzen aus einer ganzheitlichen künstlerischen Perspektive nähert. „Die Anerkennung durch den Arts Council ist auch für die Menschen, mit denen wir zusammenarbeiten, wichtig“, betont Burns. „Es bestätigt sie auch.“ CW
Britten Sinfonia: „Wir sind stark, einfallsreich und entschlossen“
Britten Sinfonia, die ihre gesamte öffentliche Finanzierung verloren hat, war über ein Jahrzehnt im National Portfolio. Etwa 25-30 % des Budgets des Kammerorchesters stammten aus einem ACE-Zuschuss, der sich auf 400.000 £ pro Jahr belief.
„Obwohl wir die Finanzierung nie als selbstverständlich betrachteten, gab es im Vorfeld keine roten Fahnen. Wir sind nach wie vor ziemlich ratlos über die Entscheidung“, sagt der Geschäftsführer und künstlerische Leiter Meurig Bowen, der sich, wenn wir sprechen, noch mit dem Arts Council treffen muss, um die Kürzung und ihre Auswirkungen zu besprechen. „Wir verstehen die Gründe und die politische Anweisung, London zu verlassen, aber Britten Sinfonia sind bei all dem eine komplette Anomalie – unsere Geschichte stimmt in keiner Weise mit dieser Erzählung überein.“
Die von der Kritik gefeierte Gruppe, deren Musiker alle als Freiberufler angestellt sind, hat ihren Sitz in Cambridge und operiert einzigartig in der östlichen Region mit Residenzen in Saffron Hall im Norden von Essex, in Norwich und im Londoner Barbican. Es gibt regelmäßige Auftritte bei Snape Maltings und dem Norfolk and Norwich Festival, acht Musiker sind derzeit an einem Programm in einem Hochsicherheitsgefängnis südlich von Peterborough beteiligt und Anfang nächsten Jahres gibt es eine Tour durch regionale Grundschulen mit einem Musik- und Theaterprojekt von KS2 . „Solche Dinge sind unsere Kerntätigkeit und werden von uns sehr geschätzt“, sagt Bowen.
Er beschreibt ein kürzlich erfolgreiches Pilotprojekt, das sie erweitern möchten, einen Strang namens Music on Your Doorstep. „Wir bringen die Musik zum Publikum, anstatt sie zu bitten, zu uns zu kommen“, sagt Bowen. „Ein Großteil der östlichen Region hat keinen einfachen Zugang zu klassischer Musik – die Straßen sind langsam und die öffentlichen Verkehrsmittel begrenzt. Das Modell „Music on Your Doorstep“ ist den ganzen Tag über eine Veranstaltungsortübernahme – morgens gibt es eine Kinderwagen-Playlist für Eltern, Betreuer und Kleinkinder, nachmittags interaktive Slots für Schulkinder und dann eine kurze Kammeraufführung unserer Spitzenspieler im Abend.” Sie haben dies in Marktstädte wie Diss und Stowmarket gebracht, und ihr Finanzierungsantrag für 2023-26 enthält detaillierte Pläne zur Ausweitung auf Städte wie Boston in Lincolnshire und Fenland zwischen Ely und Peterborough.
Diese Art der Öffentlichkeitsarbeit ist jedoch arbeitsintensiv und teuer und erfordert ein enormes Maß an Werbung vor Ort und eine verbesserte Veranstaltungsinfrastruktur. „Der Finanzierungsverlust bedeutet, dass die Durchführung dieser Arbeit sehr viel schwieriger sein wird, da wir eine ganze Reihe zusätzlicher Mittel aus anderen Quellen beschaffen müssen. Es ist niederschmetternd, dass diese Entscheidung uns anscheinend auf unseren Bahnen zum Stehen bringt.“
„Es ist eine bittere Ironie, dass wir vor zwei Wochen unseren 30. Geburtstag mit ausverkauften Konzerten gefeiert haben, bei denen Anoushka Shankar an drei Abenden vor 4.000 Leuten in Norwich, Saffron Walden und London gespielt hat, und jetzt, wo wir uns in unser viertes Jahrzehnt stürzen, haben wir das getan wurde dieser Schlag versetzt“, sagt Bowen. „Aber wir sind stark, einfallsreich und entschlossen.“ ES
Little Bulb: „Wir sind sehr aufgeregt, aber es ist bittersüß“
Seit 15 Jahren lebt das Team hinter Little Bulb, einem kleinen Reiseunternehmen mit Sitz im Südwesten, von der Hand in den Mund. Es wurden keine regulären Gehälter gezahlt, das Unternehmen hat keine Räumlichkeiten und seine Produktionen waren auf Aufträge von besser ausgestatteten Kunstorganisationen angewiesen.
Aber in diesem Monat erfuhr Little Bulb, dass sein Antrag auf Aufnahme in das National Portfolio von ACE erfolgreich war und ab April 2023 drei Jahre lang 240.000 Pfund pro Jahr erhalten wird.
„Das ist eine sehr große Veränderung für uns“, sagte Alexander Scott, künstlerischer Leiter des Unternehmens. „Wir haben so viele Träume und Ambitionen, aber ohne regelmäßige Finanzierung war es nicht immer möglich, sie zu verwirklichen.“
Little Bulb wurde von vier Freunden an der University of Kent gegründet, deren Kollaboration Crocosmia 2008 am Rande von Edinburgh drei Preise gewann. Letztes Jahr gewannen sie einen Olivier Award für ihre Produktion von Wolf Witch Giant Fairy, einer „wilden Volksoper der Musik“. , Unheil und Magie“ im Royal Opera House. Ihre nächste Produktion, die im Dezember im Kunstzentrum The Spring in Havant eröffnet wird, ist Die magische Bibliothekeine immersive performative Installation mit Zauberern und fliegenden Büchern.
„Unsere Shows haben immer Musik und sind ensemblebasiert“, sagte Clare Beresford, Verwaltungsdirektorin. „Wir wollen fröhlich sein. Wir wollen Menschen erreichen, die nicht unbedingt glauben, Theater sei etwas für sie.“ Die ACE-Finanzierung sei „transformierend“, sagte sie. „Wir sind unglaublich dankbar und sehr aufgeregt.“
Erstmals zahlen sie sich regelmäßig selbst und hoffen, jemanden einstellen zu können, der sich um Finanzen und Verwaltung kümmert. Aber der größte Schub war das Vertrauen von ACE in Little Bulb als Kunstorganisation, sagten sie.
„Aber wir sind auch traurig für unsere Freunde und Kollegen in anderen Unternehmen, die nicht die Gelder bekommen haben, die sie wollen und brauchen“, sagte Scott. „Es ist bittersüß.“ HS