FAb „Lass den Richtigen rein in What We Do in the Shadows“ wird der domestizierte Flügel des Vampir-Genres überfüllt. Der so häufige Rian-Johnson-Mitarbeiter Noah Segan hat gut daran getan, sich in seinem Regiedebüt mit einem überraschend sanften, nachdenklichen und eindringlichen Film, der sich mit Familie und Zugehörigkeit beschäftigt, ein paar Zentimeter Spielraum zu verschaffen. Es konzentriert sich auf einen entfremdeten Vater und eine Tochter auf der Straße, gespielt von Segan selbst und Victoria Moroles, und spielt sich fast wie ein untoter Papiermond ab.
„Blood Relatives“ beginnt mit einem beinahe dunklen Blick, als Segans Herumtreiber Francis mit Bikerjacke einen Zwischenstopp in einem Supermarkt einlegt, um Kohlenhydratdichtungen und Hämoglobin zu kaufen. Als er in ein Motel eincheckt, um dem Tageslicht zu entfliehen, wird er von der sturen Teenagerin Jane (Moroles) an den Kragen gekettet, deren Mutter gerade in Idaho gestorben ist. Er spottet, als sie behauptet, er sei vor 15 Jahren durch ihre Stadt gegangen, im gleichen Alter wie sie. Aber er beginnt sich aufzuwärmen, als sie ihm sagt, dass sie tagsüber Sonnencreme tragen muss, um nach draußen zu gehen, und achtet definitiv darauf, als sie die Motelangestellte, die sie für eine minderjährige Sexarbeiterin hält, in ein blutiges Durcheinander schlägt die Wand. Es ist Janes erster Mord.
Der widerstrebende Vater Francis bietet an, seine Tochter zurück zu ihrer Großfamilie in Nebraska zu bringen. Ihre zögerlichen Beziehungsversuche – er belehrt sie über die Verwendung einer Gabel beim Verzehr von rohem Hackfleisch („Du bist kein Tier“) – sind ebenso melancholisch wie witzig. Die zugrunde liegende Einsamkeit und das Bedürfnis nach Verwandten werden durch seine eigene Geschichte verstärkt, die bis zum Holocaust zurückzureichen scheint. Francis erklärt einem Opfer die Ursprünge des „Schleppens“ und gesellt sich zu The Fearless Vampire Killers in den (viel weniger überfüllten) Kanon jüdischer Untoter (begleitet von Klarinetten-Klezmer auf dem Soundtrack).
Mit seiner durchdringenden Stimme und leicht falsch gesetzten Augen nutzt Segan seine beunruhigenden Qualitäten in einer toten Darbietung aus, die er als Regisseur mit angenehm bissiger, fast comicartiger Regie anhebt. Das und seine peniblen Dialoge zeigen eine ähnliche Sensibilität wie die von Kumpel Rian Johnson – ebenso wie der nachdenkliche Sog, der uns durch einige mäandrierende Abschnitte zieht, während die Geschichte leider ausläuft.