Warnung: Das Folgende enthält Spoiler für Maligne
James Wan ist einer der erfolgreichsten Filmemacher der Moderne. Er ist auch mit ziemlicher Sicherheit einer der erfolgreichsten Regisseure, die mit Schrecken angefangen haben. Wan ist ein Autor des Genres, und es gibt zahlreiche Geschmacksrichtungen in seinen Horror-Outings.
Aus dem Farbschema in Heimtückisch und Maligne auf die Art der Umgebung, in der die meisten seiner Filme spielen, passt Wan bestens. Während seine Markenzeichen nicht vorhanden sind in Wütend 7, Zuschauer können sich die Trench-Szene in anschauen Aquaman als weiteres Eintauchen in das Genre. Maligne ist sein Eintauchen ins Grauen, bevor er den Graben in seiner Superhelden-Fortsetzung vielleicht erneut besucht.
7 Ein verwunschener Protagonist mit einem Kreis des Vertrauens
Wie bei anderen James-Wan-Filmen, Maligne‘s Hauptfigur ist die beste und auch ziemlich gespenstisch. Allerdings in Maligne, es ist ein Besitz einer anderen Sorte.
Wie die Protagonisten in anderen Wan-Filmen ist Madison sowohl von Menschen umgeben, die sie liebt, als auch von tröstenden Autoritätspersonen. Beide sind der Schlüssel in einer Zeit in ihrem Leben, in der sich die Dinge entwickeln. Es gibt zwar keine separate Einheit, die Madison in terrorisiert Maligne-zumindest nicht in Bezug auf die körperliche Verkörperung – sie hat immer noch einen Kreis von Menschen, der sie umgibt.
6 Eine vorstädtische Umgebung
Während Die Beschwörung in einem Farmhaus in Rhode Island spielten, spielen die meisten von Wans Filmen in den Vororten. Heimtückisch und Heimtückisch: Kapitel 2 gehören dazu. Sogar Todesurteil (ein eigener Horrorfilm) fand größtenteils in den Vororten statt.
Die Anziehungskraft des Vororts geht auch bei Horrorfans nicht verloren. Ein isolierter Ort ist eine Sache, wie Die Sache, aber die Vororte sollen beruhigend sein. Auf allen Seiten gibt es andere Menschen, es sollte also keine wirkliche Gefahr bestehen. Von Michael Myers zu Heimtückisch“ Dämon zu Gabriel selbst, die Vororte arbeiten für den Horror.
5 Allmählich Angst aufbauen
Wan wird seinen Film mit einem Schrecken eröffnen, um die Aufmerksamkeit des Publikums zu erregen, aber dann gibt es vor dem nächsten Schrecken typischerweise eine Charakterbildung.
Maligne folgt diesem Trend, aber doppelt. Die erste Szene führt Gabriel durch sprunghafte Schnitte und seine heulenden Schreie ins Büro ein. Dann bewegt sich die Erzählung zu Madison und ihrem Ehemann Derek. Das Publikum wird in ein Gefühl der Sicherheit eingelullt, nur um Derek brutal ermordet zu werden. Es dient im Wesentlichen als Doppelschlag, und der zweite Schlag ist der wahre Schock.
4 Blitze des Antagonisten
Eines von Wans visuellen Markenzeichen als Regisseur ist der verborgene, verschwommene Protagonist. Ein Charakter bewegt sich zur Vorderseite des Hauses und irgendwann wird das Gesicht des Bösewichts aufleuchten (oder einfach nur neben einem Wäschekorb hocken).
Maligne lässt Wan diesem Markenzeichen in den ersten zwei Dritteln treu bleiben. Gabriel ist normalerweise entweder in Dunkelheit gehüllt oder so weit im Hintergrund, dass der Betrachter nicht einmal annähernd an einen guten Blick herankommt. Dann, auf halbem Weg, zeigt Wan sein Gesicht aus der Nähe (aber nur kurz und mit Unterbrechungen). Der dritte Akt, in dem Gabriels wahre Identität enthüllt wird, verzichtet vollständig auf Verheimlichung.
3 Zurückkehren zu früheren Territorien
In Heimtückisch, Elise (Lin Shaye) verrät Josh und Renai Lambert (Patrick Wilson und Rose Byrne), dass ihre Seance zur Rettung ihres Sohnes nicht ihre erste ist. Tatsächlich hat sie in der Vergangenheit einen für Josh Lambert selbst gemacht.
Eine persönliche Verbindung zu den umliegenden, erschreckenden Ereignissen lässt in Maligne. Tatsächlich ist diese persönliche Verbindung im Wesentlichen die Linie des Films. Gabriel ist zunächst ein Rätsel; Madison befürchtet, dass sie nach dem Tod ihres Mannes die nächste sein wird. Dann wird Gabriel für einen wiederauflebenden imaginären Freund gehalten. Dann stellt sich heraus, dass er kein imaginärer Freund ist, sondern Madisons Zwillingsbruder. Schließlich entpuppt sich ihre Verbindung zu ihm als mehr als nur psychologisch oder übernatürlich. Maligne geht noch einen Schritt weiter, indem er Gabriel nicht nur als Teil von Madisons Vergangenheit, sondern auch als Teil von Madison selbst hat.
2 Der Bösewicht ist hinter dir
Weit entfernt von einem einzigartigen Horror-Trope, unterscheidet Wans Verwendung des drohenden Antagonisten das, was ihm vorausgeht. In Maligne, die Trope wird häufig verwendet, insbesondere während der großen Szene von Derek Mitchell. Es ist auch eine, die das Publikum erwarten kann Maligne ein weiteres Wan-Franchise werden.
Eine Gestalt sitzt auf der Couch und sieht fern. Dann schaltet sich der Fernseher aus, nur damit Gabriel ihm von hinten (und zur Seite) das Genick schnappt. Gabriel steht während des gesamten Films häufig hinter seinen Opfern, von seiner Terrorisierung von Madison bis hin zu seiner Ermordung der drei Ärzte. Aber Dereks Szene ist der Schlüssel zu Wan: Der gejagte Charakter bekommt häufig einen kurzen Blick auf den Jäger.
1 Rot und Blau
Heimtückisch hat wohl das beste Beispiel für Wans Affinität zu einem rot-blauen Farbschema. “The Further” ist in ominöses Rot getaucht, während das Haus der Lamberts meist blau ist (zumindest ein Schatten, manchmal sogar in Tagesszenen).
Wans neueste Version enthält ein ähnliches visuelles Layout, aber ein anderes Kontrollkästchen ist aktiviert: Maligne dient als Giallo-Revival. Das Haus der Lakes ist ein frühes Anzeichen dafür, dass eine vergleichbare Farbgebung verwendet wird. Während Gabriels Stalking von Derek sind die Einstellungen dunkel, aber es gibt einen ebenso dunklen Blauton, der den Bildschirm durchdringt (insbesondere wenn der Fernseher in der Einstellung läuft). Während Madison/Emilys lebhaften, wachen Albträumen besteht das Bild fast ausschließlich aus durchdringendem Rot, scheinbar ein direkter Rückruf zu Dario Argentos Suspiria (1977).