Wenn man auf die 1990er Jahre zurückblickt, gibt es unweigerlich einige Filmaufführungen, die sofort auffallen. Von unterhaltsamen komödiantischen Wendungen bis hin zu kraftvollen dramatischen Rollen – das Jahrzehnt bot einige unglaubliche Arbeiten von großartigen Schauspielern, die in die Filmgeschichte eingehen werden.
Aber mit jedem Jahr der 1990er Jahre gab es unweigerlich eine Aufführung, die unter den vielen großen herausragte. Einige dieser Darbietungen wurden damals mit Preisen gewürdigt, während andere erst in den Jahren danach gewürdigt wurden. Aber sie alle haben dazu beigetragen, ein Jahrzehnt in Filmen zu definieren.
10 1990: Joe Pesci – Goodfellas
Martin Scorseses Goodfellas ist vielleicht der größte Mob-Film aller Zeiten und liefert einen der intensivsten Charaktere des Genres. Joe Pesci spielt Tommy DeVito, einen hitzköpfigen aufstrebenden Soldaten in der kriminellen Familie, der in der einen Minute vom Leben der Party zum kaltblütigen Mörder werden kann.
Pesci bringt so viel mehr in die Rolle als nur Gewalt und Unberechenbarkeit. Er macht Tommy so lustig, dass man leicht vergisst, was das Publikum gerade miterlebt hat. Obwohl es sich um eine Nebenrolle in dem insgesamt brillanten Film handelt, ist er für viele der kultigsten Momente verantwortlich.
9 1991: Anthony Hopkins – Das Schweigen der Lämmer
Wie bei Tommy DeVito in Goodfellas, es gibt etwas an einer Aufführung, die das Publikum wirklich erschrecken kann, das sehr effektiv ist. Anthony Hopkins ist ein Schauspieler von unglaublicher Bandbreite und es ist wahrscheinlich, dass niemand wusste, dass er so beunruhigend sein könnte, wie er es als Serienmörder Hannibal Lecter ist Das Schweigen der Lämmer.
Obwohl er einen Großteil des Films in einem Käfig verbringt, überkommt Lecter jedes Mal, wenn er auf der Leinwand zu sehen ist, ein Gefühl des Unbehagens, das sich über alles legt. Er ist ein erschreckendes, aber intelligentes Monster, das das Publikum in seinen Bann zieht, selbst wenn es versucht, den Blick abzuwenden. Infolgedessen gilt Hannibal Lecter als einer der größten Filmschurken aller Zeiten.
8 1992: Denzel Washington – Malcolm X
Die Rolle des Bürgerrechtsführers Malcolm X ist nicht nur aus historischer Sicht eine gewaltige Rolle, sondern Spike Lees epische Interpretation der Geschichte des Mannes machte sie sogar noch beängstigender. Rückblickend gab es außer Denzel Washington nur wenige Schauspieler, die diese Rolle hätten einnehmen können.
Während der komplexen Lebensreise dieses Mannes spielt Washington all die verschiedenen Aspekte der Figur bis zur Perfektion. Er ist ebenso feurig und leidenschaftlich in seinen inspirierenden Reden, zeigt aber auch Verletzlichkeit in seinen intimeren Momenten.
7 1993: Holly Hunter – Das Klavier
Als gefeierte Regisseurin ist Jane Campion wieder in der Award-Staffel mit im Gespräch Die Macht des Hundesviele besuchen ihre andere große Oscar-Anwärterin erneut, Das Klavier, und seine Lead-Performance von Holly Hunter.
Hunter hat sich viel vorgenommen für die Rolle einer stummen alleinerziehenden Mutter, die für eine arrangierte Ehe nach Neuseeland geschickt wird und eine Liebesaffäre mit einem Plantagenarbeiter beginnt. Ohne zu sprechen, lieferte Hunter eine rohe und kraftvolle Darbietung ab, die unendlich fesselnd und beeindruckend war.
6 1994: Samuel L. Jackson – Pulp Fiction
Zur Zeit von Pulp Fiction‘s Veröffentlichung drehte sich ein Großteil der Aufregung um John Travoltas Comeback-Performance. Aber der Schauspieler, der als Star aus dem Film hervorging, war Samuel L. Jackson. Als spiritueller Killer Jules Winfield erwies sich Jackson als perfekter Partner für Quentin Tarantinos einzigartigen Dialogstil.
Jackson war in der Rolle urkomisch, blieb aber auch intensiv präsent, wenn es nötig war. Seine erste Szene im Auto mit Travolta und seine letzte Szene im Diner zeigen, wie viel Reichweite Jackson in die Rolle brachte.
5 1995: Sharon Stone – Kasino
Das Team und hinterher geworfen Goodfellas Wiedervereint für die spirituelle Fortsetzung Kasino die sich mit dem Aufstieg und Niedergang der organisierten Kriminalität in Las Vegas befasste. Daher war es ziemlich überraschend, dass Sharon Stone Robert De Niro und Joe Pesci die Show stahl.
Als Ginger McKenna, Ginger McKenna, De Niros geplagte Frau, gab Stone eine emotional rohe Darstellung als Frau ab, die die Kontrolle verliert und sich in einer Welt zunehmender Gefahr wiederfindet. Sie konnte frustrierend und herzzerreißend zugleich sein.
4 1996: Frances McDormand – Fargo
In der dunklen und brutalen Kriminalgeschichte von Fargo, Marge Gunderson ist ein leuchtendes Licht, das versucht, den Durchbruch zu schaffen. Was als Zeichentrickfigur hätte enden können, wurde dank Frances McDormands Leistung zu einem liebenswerten Helden.
Mit dem Denkakzent und seiner immer positiven Einstellung vermeidet McDormand Karikaturen, indem er Marge zu einer Person macht, die das Gute in der Welt sehen will, aber immer bereit ist, sich dem Bösen zu stellen. Es ist eine lustige, berührende und skurrile Darbietung in einem der besten Filme der Coen-Brüder.
3 1997: Robin Williams – Jagd auf guten Willen
Robin Williams ist einer der beliebtesten Schauspieler aller Zeiten und hatte ein echtes Talent dafür, zwischen komödiantischen und dramatischen Rollen zu wechseln. Jagd auf guten Willen war einer seiner ernsteren und zurückhaltenderen Auftritte und brachte dem Schauspieler zu Recht einen Oscar ein.
Als verwitweter Psychiater Sean Maguire gibt Williams eine ruhige und mitfühlende Darbietung, die das Herzstück dieser berührenden Geschichte bildet. Er ist ein freundlicher Mann, der so sehr darauf bedacht zu sein scheint, die Probleme eines aufgewühlten jungen Mannes zu lösen, dass er seinen eigenen Herzschmerz nicht anerkennt.
2 1998: Jeff Bridges – Der große Lebowski
Komödiantische Darbietungen werden oft nicht so hoch angesehen wie dramatische. Ein Blick auf Jeff Bridges’ Tour-de-Force-Performance als The Dude in Der große Lebowski beweist, wie fehlerhaft diese Aussicht ist.
Als kiffender Bowler mittleren Alters, der widerwillig in einen Entführungsplan hineingezogen wird, gibt Bridges alles für die Rolle. In einer Geschichte voller verrückter und übertriebener Charaktere hätte The Dude leicht in den Schatten gestellt werden können, aber Bridges macht ihn zu einem urkomischen, erbärmlichen, aber charmanten Helden der Moderne.
1 1999: Haley Joel Osment – Der sechste Sinn
Im Laufe der Jahre gab es viele großartige Auftritte von Kinderdarstellern in Filmen, aber nur wenige haben einen Film mit ihrer Leistung so getragen, wie es Haley Joel Osment tut Der sechste Sinn.
Die Rolle von Cole Sear, einem jungen Ausgestoßenen, der von einem dunklen Geheimnis heimgesucht wird, verlangt von Osment so viel mehr, als nur die sympathische junge Figur zu sein und sich ängstlich zu verhalten. Er ist die zentrale Figur in der Geschichte und seine herzzerreißende Reise lässt das Publikum umso mehr daran interessiert sein, wie er sie überwinden wird.