Dank Systemen wie dem Nintendo Switch und dem Aufstieg des Indie-Genres gab es in den letzten Jahren eine reiche Ernte von Metroidvanias. Die explorativen Action-Plattformer haben es Spieleentwicklern ermöglicht, Spieler auf neue und makellos tiefgründige Abenteuer zu anderen Planeten, Reichen und sogar Dimensionen in diesem sich ständig erweiternden Genre zu schicken. Aber kein Spiel dieser Art wäre vollständig ohne jemanden, der es erforscht.
Die Helden von Metroidvainias sind eine ziemlich vielseitige und farbenfrohe Besetzung, von denen jeder seine eigenen Fähigkeiten, Fertigkeiten und Werkzeuge seines Fachs hat. Ein Schwertkämpfer hier, ein Wissenschaftler dort und eine anständige Handvoll Kopfgeldjäger, sie alle sind zu einprägsamen Gesichtern sowohl des Genres als auch des Spiels insgesamt geworden.
Seit Beginn des Home-Konsolen-Zeitalters hat Simon Belmont neu definiert, wie ein Action-Platformer aussehen könnte. Obwohl das Springen auf Koopas und Goombas für viele NES-Besitzer ein beliebter Zeitvertreib war, hatte es etwas unglaublich Befriedigendes, sich mit einem Waffenarsenal und einer gut gezielten Kettenpeitsche den Streitkräften von Dracula entgegenzustellen.
Simon ging, damit andere laufen konnten, und legte dabei die Formel für ein ganzes Subgenre von Spielen fest. Während andere Charaktere seine Erkundungsmethode perfektioniert haben, war es sein ursprünglicher Ausflug, der die Grundlage legte.
Axiom Rand beeinflusst von einer Auswahl klassischer Spiele der 80er Jahre, aber der beste Weg, den Titel zu beschreiben, wäre eine glorreiche Mischung aus Kontra und das Original Metroid. Schon beim Aussehen des Spiels ist es schmerzlich offensichtlich zu sehen, woher es seine Einflüsse zieht, aber seine Wissenschaftler-Hauptfigur bietet dem typischen Entdecker eine andere Note.
Im Gegensatz zu Charakteren wie Simon Belmont oder Samus Aran repräsentiert Trace eher einen Jedermann-Charakter, der sich in einer Metroidvania-Welt wiederfindet. Er ist waffen-, bemannungs-, zahlen- und planmäßig unterlegen, bevor er die verschiedenen Waffen und Kräfte findet, die er braucht, um in einer feindlichen außerirdischen Welt zu überleben. In gewisser Weise ist es praktisch der ideale Rückruf in die Tage des NES.
Obwohl es als Metroidvania-Titel gilt, SteamWorld-Ausgrabung ist eher so, was passieren würde, wenn Metroid und Ausgrabung fanden sich in einem Spiel verschmolzen wieder. Wie der Titel vermuten lässt, muss sich der Spieler seinen Weg durch eine verlorene Mine in einer Steampunk-westlichen Welt bahnen, die von Robotern und abscheulichen mutierten Kreaturen bevölkert ist.
An der Spitze dieses Abenteuers steht Rusty, gefolgt von Dorothy in der Fortsetzung. Diese beiden Roboter sind mehr als gerüstet für eine unterirdische Ausgrabung auf ihrer Suche nach Beute und einem finsteren Geheimnis, das unter der Erde liegt. Die Steambots bieten neben anderen im Genre eine karikaturhaft charmante Präsenz und ziehen das Genre in eine hellere und farbenfrohere Richtung.
Guacamelee! könnte als exzentrische, aber liebevolle Hommage an das Metroidvania-Genre angesehen werden. Zusammen mit seinen Luchadors, Skeletten und riesigen Versatzstücken, die von der mexikanischen Kultur inspiriert sind, gibt es mehr als ein paar Anspielungen auf Spiele wie Castlevania und Metroid ebenfalls eingeworfen. Es gibt sogar eine buchstäbliche Chozo-Statue, die sich in bestimmten Ecken des Spiels zusammenrollt.
Ein magischer Luchador, der es mit einer Armee der Untoten aufnimmt, ist etwas, an das sich die meisten Spieler erinnern werden. Ohne seine übernatürliche Stärke, seine magische Maske und seinen niemals-sagen-die-Antrieb werden sich die Spieler leicht an den Wrestler als eines der schillerndsten Gesichter des Genres erinnern.
In diesem außergewöhnlich blutigen Seelen-Wie bei einem Hybridspiel schlüpfen mutige Spieler in die Rüstung des Reumütigen. Mit ihrem tödlichen Schwert und ihren Zaubersprüchen müssen sie sich ihren Weg durch eine unheilige Schar von Dämonen und von der Pest heimgesuchten Feinden in der von der religiösen Kunst der Renaissance inspirierten Welt hacken, schlitzen und schnitzen.
Von der hohen Spitze seines Helms bis zu der Blutspur, die er hinterlässt, ist er vielleicht der eindringlichste aller Metroidvania-Helden. Selbst Leute wie der Belmont-Clan sind nicht annähernd so gewalttätig wie dieser heilige Krieger. Spectacle ist sicherlich eine Möglichkeit, sich in einem bereits actiongeladenen Genre abzuheben.
Täuschend schwierig, aber unglaublich schön, Ori und der blinde Wald und seine Fortsetzung sind ein wunderschönes Metroidvania-Paar in einem verzauberten Waldland mit einer bittersüßen Märchenerzählung. Niedlich und kuschelig sind normalerweise keine Beschreibungen vieler Einträge in diesem Genre, aber dieser Waldgeist mit großen Augen ist die Ausnahme.
Ori ist bezaubernd genug, um in einen zu passen Pokémon oder Kirby Titel, und sein lustiges Katzendesign hebt ihn von der Konkurrenz mit Waffen und Schwertern ab. Umso besser, diese einschüchternde Lernkurve zu verschleiern.
Wenn jemand die Ursprünge des Anstiegs neuer Metroidvania-Titel zurückverfolgen würde, Höhlengeschichte ist vielleicht die Entstehung der neuen Spielewelle des Genres. EIN Metroid/Mega-Man-inspirierter Titel mit einem Hauch von Undertale, Das Spiel sieht Quoth, einen wiederbelebten Roboter, der ein unterirdisches Königreich vor einem bösen Wissenschaftler und seinen mechanischen Dienern retten muss.
Quoth ist ein unbeschriebenes Blatt in einer seltsamen und kuriosen Welt, eine Art Kombination aus Mega-Man und Pinocchio. Obwohl er durch ähnliche Reifen anderer Videospielhelden springt, können sich die Spieler leicht mit ihm identifizieren, wenn sie die Höhlen zum allerersten Mal erkunden.
Hohler Ritter ist ein Metroidvania, das die Grundlagen des Genres versteht, aber erweitert und verbessert, was die Vorgänger hinterlassen haben. Das Gleiche gilt auch für seinen winzigen Protagonisten mit Maske und Nagel. Inspiration schöpfen aus Metroid, Castlevania, und Dunkle Seelen, Der Ritter konnte in fast jeder dieser tückischen Welten überleben.
Schwerter und Zauberei mit einem Insektenthema sind der Name des Spiels für diesen Möchtegern-Helden, und er ist mehr als ausreichend gerüstet, um mit einer Vielzahl von Bedrohungen fertig zu werden, die in ganz Hollownest verstreut sind. Er ist wohl das Gesicht des Genres und macht dem Namen seiner Vorgänger alle Ehre.
Das Original Metroid hatte die richtige Idee, aber die Mechanik steckte noch in den Kinderschuhen. Es gab den Spielern jedoch eine der produktivsten Hauptdarstellerinnen der Branche. Samus Aran war niemandes Prinzessin und sie wusste, wie man einen Blaster trägt, aber sie kam erst in ihrer Fortsetzung auf dem SNES wirklich zur Geltung.
Super-Metroid war das ursprüngliche Metroidvania, noch bevor die andere Hälfte des Titels des Genres veröffentlicht wurde. Eine dunkle, klaustrophobische außerirdische Welt voller Waffen, Upgrades und Feinde ist zum Grundpfeiler des Genres geworden, und das alles dank Samus.
Samus hat Metroidvanias erfunden, aber Alucard und Symphonie der Nacht hat es perfektioniert. Der Mensch mag ein erbärmlicher kleiner Haufen Geheimnisse sein, aber Alucard bringt das Beste aus beiden Welten in einem Meisterwerk eines Action-Plattform-Titels zusammen. Nehmen Sie die Horror- und Monsterelemente von Castlevania mit dem weitläufigen Karten- und Upgrade-System von Super-Metroid, es vervollständigte die Metroidvania-Formel.
Alucard ist so komplex oder so einfach, wie es sein Spieler wünscht, er ist in der Lage, verschiedene Waffen zu führen und jeden Winkel und Winkel von Draculas Schloss zu erkunden. Nicht nur das, als akrobatischer und eleganter Vampir zu spielen, ist ein Hauch frischer Luft, nachdem man sich als Belmont-Clan immer wieder durch Monster geprügelt hat.