Guns N’ Roses – ihre 20 besten Songs, Rangliste! | Guns N‘ Roses

20 Schatten deiner Liebe (1987)

Dieses 1986 aufgenommene und ein Jahr später veröffentlichte Speed-Metal-Juwel wurde als B-Seite der 12-Zoll-Version von It’s So Easy/Mr Brownstone veröffentlicht, bevor es 31 Jahre lang in der Antike verschwand. Als es 2018 wieder auftauchte, war es immer noch der heisere Hellraiser von einst. Die unverständlichen Tiraden, die bellende Hook und das ohrenbetäubende Solo machen dies alles zu einem Stück klassischen GnR.

19 So schön (1992)

Die Use Your Illusion-Duologie war der Sound von GnR, die versuchten, ihre anarchischen Hair-Metal-Ursprünge abzustreifen und so viel zu experimentieren, wie sie konnten. So Fine war ihr David-Bowie-Moment mit zarten Klavieren und dem bluesigen Gesang von Duff McKagan. Vor allem dank dessen, dass es zwischen 13 anderen Songs auf UYI II begraben ist, ist es ein unterschätzter Herzensbrecher.

18 Madagaskar (2008)

Chinese Democracy hätte eines der besten Alben aller Zeiten werden können, und es hätte den jahrelangen Hype und Verzögerungen, die ihm vorausgegangen waren, trotzdem nicht gerecht werden können. Es war letztendlich geteilter Meinung, und die Bewertungen teilten sich auf, ob es eklektisch oder einfach unkonzentriert genannt wurde. Niemand kann jedoch leugnen, dass Madagascar eine symphonische Meisterleistung der alternden Revolverhelden des Hard Rock ist. Über sechs Minuten entfaltet es sich von posaunengetriebenem Prunk bis hin zu treffendem und orchestralem Metal und wirft eine Martin Luther King Jr.-Rede gegen Streicher und einen quietschenden Fetzen.

17 Klopf an der Himmelstür (1990)

Diese Ballade sollte die Blaupause für jede Band sein, die ein großartiges Cover machen möchte. GnRs Version, die einige Jahre lang live gespielt wurde, bevor sie für den Days of Thunder-Soundtrack aufgenommen wurde (sie erschien später auf Use Your Illusion II), hat die ganze Schönheit von Bob Dylans Original, obwohl die krachenden Gitarren, der kratzige Gesang und die Kristallklarheit Produktion von Mike Clink – der für jedes Album Bar Chinese Democracy die Regler besetzte – macht es zu ihrer Quintessenz.

16 Direkt neben der Hölle (1991)

Dies garantierte, dass Use Your Illusion I mit einem Adrenalinstoß beginnen würde. Auf einem Album, das mit allem von Folk bis Prog flirtet, holten Rose und Co. klugerweise alle mit einem Schuss Old-School-Aggro an Bord. Auch dieser Call-and-Answer-Chor gehört zu den besten der Band.

15 Chinesische Demokratie (2008)

Chinese Democracy hatte keine Angst, von Anfang an komisch zu werden. Der Titeltrack eröffnet das Album mit einer Minute entfernter, hämmernder Drums und dissonanter Gitarren, bevor er in ein unverfrorenes Industrial-Riff übergeht. Aber dann schlägt Roses langgezogenes Bellen ein und die Uhr ist 20 Jahre zurückgedreht. GnR mag seltsam geworden sein, aber es war nicht zu leugnen, dass sie immer noch eine Naturgewalt waren.

14 Double Talkin’ Jive (1991)

Double Talkin’ Jive ist im Wesentlichen eine Tanzhymne, die durch den GnR-Filter geschoben wird. Wenn Sie dieser prahlerische Trommelschlag zu Beginn nicht in Bewegung bringt, sind Sie entweder tot oder taub. Izzy Stradlins Leadstimme ist ein schauriges industrielles Summen, aber Sie haben immer noch die schneidenden Gitarrenlicks und die ruhelose Energie, die für einen echten Hardrock-Stampfer erforderlich sind.

13 Es ist so einfach (1987)

“Es ist so einfach, einfach / Wenn alle versuchen, mir zu gefallen.” Diese Hook macht es unvergesslich, aber It’s So Easy hat mehr zu bieten als seinen Refrain. Einer der straffsten Songs auf einem der straffsten Rockalben, „Appetite for Destruction“, ist alles ein Sammelbass, schreiende Percussion und eine überraschend sanfte Stimmwende von Rose.

12 Geduld (1988)

Auf Appetite for Destruction waren GnR trinkfeste Herzensbrecher, die sich auf nichts als schmutzige Rockmusik spezialisiert hatten. Nicht einmal 18 Monate später veröffentlichten sie GnR Lies, wo Patience ihre zarte Seite offenbarte. Akustische Gitarren? Pfeifen? Flüstergesang?! Es mag kein Bad-Boy-Verhalten sein, aber es ist sicher gut und fügt dem Repertoire der Band eine neue Falte hinzu, die durch die titanischen Use Your Illusion-Alben wachsen würde.

11 Entfremdet (1991)

Use Your Illusion II ist durch Exzess definiert und Estranged ist sein exzessivster Moment. Der Gigant greift die Psyche von Rose während seiner Ehe mit Erin Everly auf, während das Video 4 Millionen Dollar gekostet hat. Über neun Minuten erhalten Sie introspektives Songwriting, ein großartiges Solo und einen unermesslichen Dynamikbereich. Als letzte Single von UYI II war es der ideale Abgesang auf GnRs nachsichtigste Ära.

10 Bürgerkrieg (1990)

Im Laufe von acht Minuten ist „Civil War“ eine Kavalkade von kulminierenden Melodien, gefolgt von noch kulminäreren Melodien. Marching Drums untermauern Country-Akustikgitarren, bevor verzerrte Riffs und kreischende Vocals den Mix durchschneiden. Die Texte sind ebenfalls zeitlos poetisch und argumentieren, dass jeder Krieg ein Bürgerkrieg ist, da die Menschheit der Menschheit schadet. „Was ist überhaupt so höflich am Krieg?“ bleibt eine erfreulich kabeljau-philosophische Perle der Weisheit.

9 Meine Michelle (1987)

My Michelle ist ein Lied, das auf falschen Behauptungen aufgebaut ist. Benannt nach einem Mädchen und eröffnet mit einer sanften, sauberen Gitarre, pflanzt es alle Hinweise, die Sie brauchen, um anzunehmen, dass eine schlampige Ballade vor Ihnen liegt – bis die Drums kaum 30 Sekunden lang einschlagen. Dann stürzt es in ein überraschend doomiges Riff, das von einem abgelöst wird huschender Chor.

8 Herr Brownstone (1987)

Slash und Izzy Stradlin haben sich zusammengetan, um den besten „Appetite for Destruction“-Song zu schreiben, der nicht als Single veröffentlicht werden soll, und verwenden einen Charakter namens Mr. Brownstone, um ihre Heroinsucht zu beklagen. Texte wie „Er wird mich nicht allein lassen“ werden in diesem Zusammenhang plötzlich viel kraftvoller. Obwohl er von zwei Gitarristen geschrieben wurde, ist es Schlagzeuger Steven Adler, der diesen Track besitzt, der sich seinen Weg durchschlägt.

7 Paradiesstadt (1987)

Obwohl Paradise City wohl der beliebteste GnR-Song ist, lebt und stirbt er von der Stärke seines Refrains – und was für ein Refrain. „Bring mich in die paradiesische Stadt, wo das Gras grün ist und die Mädchen hübsch sind“ ist so tief in der Popkultur verwurzelt, dass Kinder es wissen, bevor sie von der Band wissen, die es geschrieben hat. Natürlich treffen auch die Hardrock-Breakdowns hart zu – auch wenn sie im Vergleich zu der volkstümlichen Melodie, die dieses Stück unsterblich gemacht hat, nur leicht schwanken.

6 Weine nicht (1991)

Rose behauptet, dass dies der erste GnR-Song war, der jemals geschrieben wurde. Er und Stradlin schrieben es Anfang 1985 zusammen, wobei sich der Text um ein Mädchen drehte, mit dem beide eine Beziehung hatten, aber es wurde erst 1991 gehört. Zwei verschiedene Versionen erscheinen auf Use Your Illusion I und II. obwohl es das „Original“ mit optimistischeren Texten ist, das Fans umgarnen würde.

5 Du könntest mein sein (1991)

You Could Be Mine war nach seiner Aufnahme in Terminator 2: Judgement Day ein Mainstream-Moloch, der der Schäbigkeit von Appetite for Destruction, die Use Your Illusion II erreicht, am nächsten kommt. Von einem jugendlichen John Connor auf seinem Motorrad herausgesprengt, ist es der perfekte Soundtrack für jugendliche Rebellion: Thrashing Instrumentation, bösartiger Gesang und eine aggressive Hook definieren dieses Meisterwerk des Hard Rock.

4 Nachtregen (1987)

Diese Appetite for Destruction-Hymne haben wir einem unausstehlichen Zwischenrufer zu verdanken. „Ich bin im Nachtzug!“ Ein Passant schrie GnR an, als die Band die Straße hinunterging und eine Flasche des billigen Markenweins trank. Wer hätte gedacht, dass es das Rückgrat eines Ruf-und-Antwort-Chores werden würde, der in den kommenden Jahrzehnten von ganzen Stadien gesungen wird?

3 Süßes Kind von mir (1987)

Alles an Sweet Child o’ Mine ist genreprägend. Dieser Gitarren-Lick ist ikonisch. Roses Texte sind weltberühmt. Und das Video beherrschte MTV jahrzehntelang. Die damalige Freundin des Frontmanns, Erin Everly, inspirierte diesen beliebten Megahit, während das Riff ursprünglich eine von Slash entwickelte Aufwärmübung war. Als er es vor seinen Bandkollegen spielte, war es der erste Schritt zum größten Rock’n’Roll-Banger der 80er.

2. Novemberregen (1991)

Das Wort „episch“ wird überbeansprucht, aber November Rain verdient das Adjektiv. Es ist eine emotionale Odyssee, die sich von der Piano-Ballade zum faustpumpenden Riffing duckt und abtaucht und mit Leichtigkeit als GnRs tränenreichster Moment gilt. Es ist das stärkste Nicht-Appetite-for-Destruction-Ergebnis der Band, unterstützt von einem Video, das fröhlich wild ist. Sehen Sie, wie Slash niedergeschlagen eine Kirche verlässt, nur um in der Wüste ein atemberaubendes Solo zum Höhepunkt brillanter Albernheit zu machen.

1 Willkommen im Dschungel (1987)

Obwohl es nur die zweite Single eines Debütalbums war, signalisierte dies von Anfang an, dass dies eine Band war, die dazu bestimmt war, Superstar auf Stadionebene zu werden. GnR brauchte drei Stunden, um „Welcome to the Jungle“ zu schreiben, aber sie haben alles geschaffen, was man sich von einer bodenfüllenden Heavy-Metal-Hymne nur wünschen kann: Axls knurrende Prahlerei gibt durch Osmose Selbstvertrauen; das Drumming ist liebenswert, headbangend einfach; und die Gitarren huschen von beeindruckender Technik zu den ursprünglichsten Akkorden. Wenn es eine Rock-Checkliste gibt, erfüllt dieser Signature-Song jedes Kästchen.