Eine Adaption des Dschungelbuchs, die die Reise von Mowgli durch die Augen eines Klimaflüchtlings neu interpretiert, ist Teil des Programms des diesjährigen internationalen Festivals in Edinburgh, das die Themen Flucht und Migration in den Mittelpunkt rückt.
Der scheidende Festivaldirektor Fergus Linehan sagte am 75th Jubiläumsprogramm war eine Gelegenheit, „unserem ersten künstlerischen Leiter, Rudolf Bing, einem Kriegsflüchtling in Europa, Tribut zu zollen“.
„2022 ist ein besonderes Jahr für das Festival“, fügte er hinzu. „Wir hoffen, dass es einen Wendepunkt in der Pandemie markiert, die unser aller Leben in den letzten zwei Jahren verändert hat … Und es ist mein letztes Jahr als Festivaldirektor, in dem wir die Zügel an eine neue Generation übergeben.“
Jungle Book Reimagined des international gefeierten Choreografen Akram Khan ist eine magische Nacherzählung von Rudyard Kiplings Familienklassiker mit Originalpartitur und 10 internationalen Tänzern. Es folgt einem Flüchtlingskind, das in einer verlassenen modernen Stadt ankommt, in der wilde Tiere die Straßen für sich beanspruchen.
Zu den weiteren Höhepunkten des Festivals gehört eine moderne Adaption von Medea der ehemaligen schottischen Makarin Liz Lochhead, in der eine Frau aus ihrem Land in ein gefährliches fremdes Land flieht.
Es gibt auch Refuge, eine Reihe von 11 Theater-, Kunst-, Tanz-, Film- und Gesprächsrunden in Zusammenarbeit mit dem Scottish Refugee Council; Counting and Cracking von S. Shakthidharan, das die Reise einer srilankisch-australischen Familie über vier Generationen verfolgt, und The Traveller of Time, in dem der Dirigent Jordi Savall mit Musikern aus Europa, dem Nahen Osten, China, Indien und Nordafrika auftritt um die Musik auf den Reisen des 14thJahrhundert der islamische Gelehrte Ibn Battuta.
14 Veranstaltungsorte kehren in einem seit 2019 nicht mehr gesehenen Ausmaß in die Theater und Konzertsäle von Edinburgh zurück und bieten 87 Veranstaltungen und mehr als 160 Aufführungen von mehr als 2.300 Künstlern, die klassische und zeitgenössische Musik, Theater, Oper und Tanz umfassen.
Das kostenlose Eröffnungskonzert des Festivals im BT Murrayfield mit dem Namen Macro tritt mit dem australischen zeitgenössischen Zirkus-Kraftpaket Gravity & Other Myths, der First Nations-Tanzkompanie Djuki Mala, dem National Youth Choir of Scotland und einer Reihe schottischer Musiker auf. Den Besuchern wird gesagt, dass sie eine „Herz-in-Mund“-Demonstration ihrer Fähigkeiten erwarten können.
Das Programm umfasst auch das regelmäßige Repertoire klassischer Konzerte des internationalen Festivals, darunter das Philadelphia Orchestra, das Philharmonia Orchestra, das Australian World Orchestra, das Bergen Philharmonic Orchestra, die Tschechische Philharmonie, Les Siècles, Hespèrion XXI, das Helsinki Philharmonic Orchestra, das London Symphony Orchestra und dem Royal Scottish National Orchestra.
Das Festival wird unter anderem die Weltpremiere von Coppélia des schottischen Balletts haben, das von den britischen Choreografen Jess und Morgs für das digitale Zeitalter neu erfunden wurde, und die britische Premiere von A Little Life nach dem Roman von Hanya Yanagihara.
„Nach dem Zweiten Weltkrieg gegründet, um Menschen aus verschiedenen Kulturen durch die Kunst zu vereinen, ist die Daseinsberechtigung des Festivals heute genauso aktuell wie 1947“, sagte der schottische Kulturminister Neil Gray. „Als Ministerin für Flüchtlinge aus der Ukraine freue ich mich, die Themen Flucht, Migration und Inklusion im diesjährigen Programm zu sehen.“
Nicola Benedetti, die preisgekrönte schottische Geigerin, übernimmt im Oktober die Leitung des Festivals. Donald Wilson, Kultur- und Gemeindeveranstalter von Edinburgh, würdigte Linehan, der „in den letzten sieben Jahren … eine außergewöhnliche Ära sozialer Freiheit und Herausforderung durchgearbeitet hat, um ein sowohl intimes als auch internationales Festivalprogramm zu veranstalten“.