Auf Julie Blackmons Fotografien verwandelt sich ihre ruhige Nachbarschaft in Springfield, Missouri, in eine Theaterbühne, auf der Kinder regieren. Sie versammeln sich am Pool im milden Sommer; direkte Talentshows in der Garage; und bereiten Sie sich darauf vor, von Küchenstühlen zu fliegen und Spielzeug und Ephemera im Haushalt zu verstreuen. Erwachsene, wenn sie auftauchen, werden oft aus dem Rahmen herausgeschnitten und verdeckt wie die unverständlichen Erwachsenen in Charlie Browns Welt.
Die Künstlerin hat ihr ganzes Leben in Springfield verbracht und ihre Heimatstadt in der Region Ozarks als "generische amerikanische Stadt" bezeichnet.
Blackmons bevorstehende Show bei Fotografiska, "Fever Dreams", spielt mit Fiktion und Realität.
Durch ihre Linse wird Springfield zu einer Kulisse für Magie, Chaos und Entdeckung.
In ihrer Arbeit orientiert sich die Fotografin an niederländischen Genrebildern des 17. Jahrhunderts, in denen das Zuhause zu einem Schauplatz sowohl für ruhige Alltagsmomente als auch für raues Verhalten werden könnte, sorgfältig inszeniert mit symbolischen Details und elegantem Licht. "Das Chaos und der Humor wirken in gewisser Weise zeitgemäß", sagte sie in einem Telefoninterview von zu Hause aus.
"Sag die ganze Wahrheit, aber sag es schräg"
Mann umrahmte ihre Arbeit mit Emily Dickinsons Gedicht "Sag die ganze Wahrheit, aber sag es schräg" und bemerkte in ihrem Vorwort zu "Immediate Family": "Wenn die guten Bilder kommen, hoffen wir, dass sie Wahrheiten sagen, aber Wahrheiten" schräg gesagt ". Wir erzählen eine Geschichte darüber, was es heißt, erwachsen zu werden. " Es ist eine Idee, die bei Blackmon blieb, als sie Mann zum ersten Mal als Kunstmajor am College kennenlernte – obwohl Blackmon erst über ein Jahrzehnt später ernsthaft fotografierte, als sie, ihr Mann und drei Kinder mit einem in ein Haus zogen Keller Dunkelkammer.
"Night Movie" (2011) von Julie Blackmon
Anerkennung: Julie Blackmon / Mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin und der Robert Mann Gallery
Blackmon mag von ihrer eigenen Erziehung beeinflusst sein – sie wuchs in einer neunköpfigen Familie mit einer Mutter auf, die sie ermutigte, frei zu laufen -, aber ihre Arbeit ist nicht autobiografisch. "Ich möchte nicht, dass die Arbeit nur mein Leben betrifft", sagte sie. "(Aber) obwohl die Bilder fiktiv sind, ist das, was ich hier zeichnen muss, endlos.
"Viele Leute gehen davon aus, dass hier in einer generischen Stadt mit einem generischen Namen in Mittelamerika nicht viel los ist, aber ich fand, dass dies nicht der Fall ist", fügte sie hinzu.
Als Blackmon anfing zu drehen, begann sie mit Porträts ihrer Kinder, aber heute hat sich ihre Praxis zu komplexeren Kompositionen entwickelt, die aus ihrer Fantasie geboren wurden. Ihre Kinder sind erwachsen geworden und aus dem Haus gezogen. Deshalb bittet sie die Kinder in ihrer großen Großfamilie oder in der Nachbarschaft, die Themen ihrer Arbeit zu spielen, und nutzt den Charme ihrer Heimatstadt, um die Geschichten zum Leben zu erwecken.
1/.5
Installationsansicht "Julie Blackmon: Fever Dreams" bei Fotografiska New York, 2020. Anerkennung: Julie Blackmon / Mit freundlicher Genehmigung von Fotografiska New York
In ihrem jüngsten Bild "New Neighbors" stehen zwei junge Schwestern nebeneinander in passenden roten Kleidern mit weißen Kragen und schwarzen Schleifen, die an Stanley Kubricks beunruhigende Zwillinge aus "The Shining" erinnern.
Sie stehen sich mit einem Kleinkind auf einem Dreirad gegenüber, das bei ihrer Anwesenheit auf seinen Spuren stehen geblieben ist. Blackmon beginnt oft mit Details – wie die Mädchen in ihren passenden Kleidern – und arbeitet dann die Szene von dort aus aus.
"Manchmal sind es die unerwarteten Momente, die die besten sind, und manchmal die Momente, die Sie sich erträumen", sagte sie. "Es gibt keine wirkliche Formel, um ein Stück zu bekommen, das bei Menschen ankommt."
"New Neighbors" (2020) von Julie Blackmon Anerkennung: Julie Blackmon / Mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin und der Robert Mann Gallery
Neue Interpretationen
Während die Vereinigten Staaten und viele Länder auf der ganzen Welt soziale Distanzierung praktizieren und die Menschen weitgehend auf ihre Häuser beschränkt bleiben, um die Ausbreitung des Coronavirus zu stoppen, hat Blackmon ihre Arbeit durch eine neue Linse betrachtet.
"Eines der Dinge, die mich inspiriert haben, als ich anfing (zu fotografieren), als meine Kinder noch klein waren, ist das widersprüchliche Verlangen, sich zu verbinden und zu trennen", sagte sie.
Das Bedürfnis nach Zeit für sich allein aus nächster Nähe ist auf ihrem Foto "Power of Now" zu sehen, auf dem jedes Familienmitglied auf dem Hof seine Handlungen in einem Abstand von mehreren Fuß ausführt, oder in "Birds at Home", das während einer Zeit der Haft während des Eingriffs aufgenommen wurde ein schwerer Eissturm.
"Power of Now" (2008) Anerkennung: Julie Blackmon / Mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin und der Robert Mann Gallery
Bei Blackmons Arbeit geht es jedoch nicht nur um das Leben mutiger und wilder Kinder und der Eltern, die ein Gleichgewicht finden müssen. Es ist auch "eine Metapher dafür, überwältigt zu sein", sagte sie.
"In jedem Alter versuchen wir, dieses entzückende Leben zu führen und alles um uns herum zu schätzen", fügte sie hinzu, aber es kann zu Chaos kommen oder das quälende Gefühl, dass etwas schief gehen könnte.
Blackmons Themen sind universell – der Wunsch, sein Leben zu verwalten, und die Unmöglichkeit, dies zu tun.
"Auch wenn alles wunderbar ist, habe ich das Gefühl, außer Kontrolle zu sein", sagte sie. "Vielleicht ist diese Arbeit ein Weg, das zu verstehen."