Angst ist ein Teil meines Lebens. Es ist etwas, über das Farbige nicht so oft diskutieren, wie wir sollten. Es ist Teil meines Seins und meiner Beziehung zur Welt, und es hat sich für mich gelohnt, ehrlich mit diesem Kampf umzugehen. Es hat zu einer Art Selbsterkundung geführt, die einen fruchtbaren Boden für meine künstlerische Leistung schafft.
Johnson hat in einem Keller gearbeitet, als er nicht in seinem Studio in Brooklyn war. "Ich habe einen Raum, in dem es darum geht, chaotisch zu werden", sagte er. Anerkennung: Rashid Johnson (mit freundlicher Genehmigung von Hauser & Wirth)
Diese neuen Werke sind reduziert, und ich mag ihre spartanische Qualität. Alles, was ich brauchte, waren Papier- und Ölstifte – in leuchtendem Rot, was ich mit Dringlichkeit, Blut und Alarm verbinde. Ich habe Zeit damit verbracht, schnell Bilder zu zaubern, die in Beziehung zu früheren Arbeiten standen, aber aufgrund der Umstände, unter denen sie entstanden sind, frisch und neu sind. Ich brauchte eine kathartische Befreiung, um meinen emotionalen Zustand zu beschreiben. Ich mache nicht oft Arbeit, indem ich sofort auf eine Reihe von Umständen reagiere – ich neige dazu, Informationen aufzunehmen und sie dann im Laufe der Zeit zu übersetzen -, aber das war etwas, das ich für notwendig hielt, um schnell zu geschehen.
Mein provisorisches Kellerstudio in Long Island ist nicht wie mein Raum in Brooklyn, aber es ist ein offener Bereich mit anständig hohen Decken und ein bisschen Licht. Ich kann Papier an die Wände heften; Ich habe einen Raum, der dazu bestimmt ist, chaotisch zu werden. Ich verbringe meine Vormittage dort unten, nachdem ich trainiert und meditiert habe, und nachmittags habe ich eine neue Rolle als Grundschullehrer für meinen Sohn übernommen. Ich unterrichte ihn in Naturwissenschaften, Mathematik und Rechtschreibung, während meine Frau sich mit Schreiben und Geschichte befasst. Meine Mutter war Professorin, deshalb hatte ich immer großen Respekt vor Pädagogen. Sie sind wirklich talentierte Leute – ich teile nicht, welche Fähigkeiten sie haben.
Rashid Johnson verbringt mit seiner Familie einen Lockdown auf Long Island. Hier teilt er einen Moment mit seinem Sohn. (Mit freundlicher Genehmigung von Hauser & Wirth)
Es ist nicht einfach, einem achtjährigen Jungen die Pandemie zu erklären. Ich möchte ehrlich sein, aber ich möchte ihn nicht mit Informationen überwältigen. Ich sage ihm, dass er in Sicherheit ist und dass wir ihn lieben. Er muss sich aber auch bewusst sein, dass die Welt ein komplizierter Ort ist. Als ich anfing, "Anxious Men" zu machen, setzte ich mich mit diesem Aspekt der Vaterschaft auseinander. Wie würde ich ihm die Welt übersetzen? Zu dieser Zeit war so viel los: die Migrantenkrise, die endlose Brutalität der Polizei, die Wahl von Donald Trump. Es gab das Gefühl, dass sich die Welt an einem Ort befand, der frustrierend, beängstigend und dunkel wirkte.
Johnsons Routine hat sich während der Pandemie verschoben: Morgens verbringt er Zeit mit seiner Kunstpraxis; Nachmittags spielt er für seinen Sohn die Rolle des Grundschullehrers. Anerkennung: Rashid Johnson (mit freundlicher Genehmigung von Hauser & Wirth)
Obwohl sich die Gründe für die Angst geändert haben, sprach diese Arbeit für einige der psychischen Zustände, die heute in uns vorhanden sind. Ich hätte mir nicht vorstellen können, als ich "Anxious Men" machte, dass wir jetzt einer solchen Isolation gegenüberstehen würden. Ich bin gesegnet, dass ich mein Kind umarmen und meine Frau küssen kann. Aber ich lebe in New York City und ich vermisse es, in der Nähe anderer Menschen zu sein und die Berührung der Menschheit zu erfahren. Ich habe Berührung immer mit Intimität in Verbindung gebracht, aber in letzter Zeit habe ich über die kleinen, zufälligen Begegnungen während des Tages nachgedacht, als würde man versehentlich im Zug oder auf der Straße getroffen. Es ist demütig, ohne Ihre Erlaubnis von einem anderen Menschen bewegt zu werden – nicht weil sie Sie einschüchtern wollten, sondern weil wir alle diese Welt teilen.
Johnsons neue Serie "Untiled Anxious Red Drawings" ist fett rot, um Dringlichkeit und Alarm auszudrücken. Anerkennung: Rashid Johnson
Eines der Dinge, die als Folge dieser Pandemie ganz offensichtlich sind, ist, wie sie die Ungleichheiten in Amerika offengelegt hat. Der Virus ist nicht "der große Equalizer", wie er genannt wurde; Obwohl es für einige demütigend sein kann, ist es für andere verheerend. Im ganzen Land hat das Virus überproportional viele Farbige und Menschen mit geringeren wirtschaftlichen Möglichkeiten betroffen. Wir sehen einen qualifizierbaren Beweis dafür, wie verabscheuungswürdig Ungleichheit ist und wie sie funktioniert. Es gibt einen Scheinwerfer, der die Ungleichheit im Moment beleuchtet, und wir sollten alle verstärkt in die Korrektur der Fehler investieren.
Die Rolle der Kunst besteht derzeit darin, ihre Augen nicht von der Krise und ihren Auswirkungen abzuwenden. Es ist keine Zeit, didaktisch zu sein; Es ist eine Zeit, präsent zu sein, ein Teil der Welt zu sein. Das bedeutet nicht, dass ich denke, dass jeder Künstler jetzt neue Arbeiten machen muss. Künstler warten oft und beobachten und sammeln Informationen und finden einen Weg, den Moment zu interpretieren. Ich habe keine Erwartungen an andere Künstler als an sie, weiterhin das zu tun, was wir am besten können: um ehrlich zu sein, wer wir sind.