Tas intime Auditorium des Seven Dials Playhouse wird für Mark Gerrards Ode an das Leben und die Liebe der Broadway-Fanatiker zur Manhattan-Filiale des Theaterpublikums Treffpunkt Joe Allen, komplett mit Zuschauern, die an Tischen auf der Bühne sitzen. Steve wird die Katzenminze für jeden sein, der jemals Showmelodien verwendet hat, um mit einer Krise fertig zu werden – oder davon abzulenken. „Was für ein Gott könnte die Filmversion von Mame zulassen?“ fordert Steven (David Ames) mit 47 über den Berg, während er Wodka-Stingers à la The Ladies Who Lunch herunterkippt.
Namensvetter gibt es zuhauf, von seinem möglicherweise untreuen Partner Stephen (Joe Aaron Reid), mit dem er ein Kind hat, bis zum Kellner Esteban (Nico Conde), der erscheint, um Weisheit zu verbreiten und charmant zu blinzeln. Ein gerahmtes Bild eines anderen Stephen – des verstorbenen Sondheim – wacht wie ein Schutzengel über sie; Diese Produktion ist ihm gewidmet, und seine Texte sind die Lingua Franca einer Gruppe, die sich auf Carrie (Jenna Russell) erstreckt, die hocherfreut ist, dass ihr Krebs-Blog von Hollywood als Option ausgewählt wurde.
Das sechsköpfige Ensemble schlug überzeugende Töne von Anspannung und Kampf an, während die Freunde taten, was sie konnten, um so zu tun, als wären sie noch jung: Herumschlafen, Sexting, ein Experiment im Throupledom durchführen. Abgesehen von einer klobigen Szene, in der Stephen mehrere Texte und Telefonanrufe jongliert, ist die Inszenierung und das Schreiben gut. Es ist nur schade, dass Gerrard die Verteidigung seiner Figuren nie ganz durchbricht, wie es beispielsweise Terrence McNally getan hätte. Die Produktion von Andrew Keates ist reibungslos: Eine rotierende Scheibe in der Bühne bietet während Stevens vollgestopftem Geburtstagsessen aus jedem Blickwinkel Einblicke in das Geschehen. Wie das Stück dreht es sich unterhaltsam im Kreis, auch wenn es nirgendwo neu ganz ankommt.