Tsein ehrgeiziges neues Stück von Chloë Moss wird in dieser gemeinsamen Produktion von Liverpool Everyman und Playhouse mit der Headlong Theatre Company unter der Regie von Holly Race Roughan eindrucksvoll inszeniert und wunderschön aufgeführt. Wir befinden uns auf einem modernen Frachtschiff, das Container von Felixstowe nach Asien transportiert. (Moi Trans beeindruckendes Design zeigt gleichzeitig die Brücke, das Deck und die Unterdeckquartiere.) Moss stellt diese klaustrophobische, hierarchische, regelstarre Welt als Mikrokosmos dar, in dem gesellschaftsweite Probleme der Unterdrückung und Vorurteile eine große Rolle spielen.
Corrina (Laura Elsworthy, intensiv und vielschichtig) ist die einzige Frau an Bord, die ihren ersten Posten antritt, seit sie einige Jahre zuvor das College als A-Schülerin verlassen hatte. Der Grund für diese Verzögerung liegt in einem traumatischen Vorfall mit einem Kommilitonen, Will. Als hochrangiger Offizier taucht er unerwartet auf dieser Reise auf. Die Passage des Schiffes durch von Piraten heimgesuchte Gewässer vor Somalia gibt Will (Mike Noble, vollendeter Gaslightner) einen Vorwand, um eine Konfrontation mit Corrina anzuzetteln und anschließend mit institutionellem Sexismus zu spielen, um seine eigennützigen Versuche voranzutreiben, Corrina persönlich und beruflich zu untergraben .
Andere Besatzungsmitglieder stammen hauptsächlich von den Philippinen. Corrina versucht im Gegensatz zu anderen Offizieren, freundschaftliche Beziehungen zu diesen Männern aufzubauen. Angelo (James Bradwell, mit einem Lächeln, das tiefe Verzweiflung verbirgt) vertraut ihr ihre schlimmen Arbeitsbedingungen und die monatelang aufgeschobenen Lohnzahlungen an. Er selbst wurde zu Kredithaien getrieben, die nun die Familie bedrohen, für deren Unterhalt er so hart arbeitet. Durch Angelo zeigt die Aktion auf bewegende Weise die menschlichen Kosten des institutionellen Rassismus und das Profitmotiv. Durch die Verwendung von Angelo, um Corrinas Geschichte voranzutreiben, scheint die Aktion selbst jedoch seine Situation und die seiner Kollegen auszunutzen. ihren Notlagen wird weniger Gewicht beigemessen als ihren.
Moss’ Intention, wichtige Themen anzusprechen, ist bewundernswert, aber weil ihr Drehbuch Probleme forciert, anstatt sie dramatisch zu entwickeln, verlieren Charaktere und Situationen an Glaubwürdigkeit und ihre Argumente verlieren an Wirkung.