David Bridie: Once in a Lifetime von Talking Heads ist der perfekteste Song aller Zeiten | Musik

TDer Song Once in a Lifetime von alking Heads ist cool und ausgefallen, aber man hört ihn immer noch in den Gängen von Supermärkten. Es ist Rock und Kunst zugleich und wurde von beidem gecovert Kermit der Frosch Und Der australische Cricketspieler David Boon. Ähnlich wie Robert Palmers Johnny and Mary ist Once in a Lifetime einer dieser seltenen coolen Tracks, die es in die Charts geschafft haben – ein Song, der sowohl auf Triple M als auch im Community-Radio gespielt werden kann.

Es ist die erste Single aus dem 1980er-Album Remain in Light der Band – eine CD von mir auf einer Wüsteninsel – und enthält Sätze, die oft beim Grillen wiederholt werden, was sicherlich der perfekte Ort für David Byrnes existenzielle Texte über die Konsumkultur ist.

Und vielleicht finden Sie sich in einem schönen Haus wieder, mit einer schönen Frau,
Und Sie fragen sich vielleicht: “Nun, wie bin ich hierher gekommen?”

Diese Worte werden oft von dem Koch begleitet, der mit der Zange Schnittbewegungen am Arm ausführt, während er den Kopf in einer körperlichen Schockbehandlungsbewegung zurückwirft, die in dem von Toni Basil inszenierten Filmclip denkwürdig wird.

Es ist ein sehr tanzbarer Song, wie auch ein Großteil der ersten Seite von Remain in Light, der sich an den Einfluss von Fela Kutis Afrobeat orientiert. Es ist auch ein tot einfaches Lied. So einfach, dass die Produzent Brian Eno war zunächst zurückhaltend das frühe Demo in den Mix zu stecken, weil er dachte, es hätte keine Strophe oder Refrain-Unterscheidung. Aber es gibt zwei brillante musikalische Motive in Once in a Lifetime, die es auszeichnen.

Erstens ist die Zwei-Noten-Killer-Bassline von Tina Weymouth so ein Haken, dass man einen Armeemantel darüber hängen könnte: ein repetitiver Zwei-Takt-Groove, der sich zwischen Strophe und Refrain umkehrt. Auf Partys gehört, inspiriert es zu Ausbrüchen von Air-Bass-Mime-Theatralik.

Zweitens das einprägsame wässrige Synth-Arpeggio-Motiv, das von Keyboarder und Gitarrist Jerry Harrison entwickelt wurde und sich thematisch mit dem großen, hervorragend singbaren Gospel-Refrain verbindet:

Lass die Tage vergehen, lass das Wasser mich festhalten,
Lass die Tage vergehen, Wasser fließt unter der Erde,
Wieder ins Blaue, nachdem das Geld weg ist,
Einmal im Leben fließt Wasser unter der Erde.

Ich wurde in meiner späten Jugend auf Talking Heads aufmerksam. Die Alben „Talking Heads: 77 and More Songs About Buildings and Food“ waren voller kantiger Lo-Fi-Post-Punk-Songs, aber dann holten sie für ihr drittes Album „Fear of Music“ Eno als Produzenten und der Sound wurde launischer und perkussiver.

Jerry Harrison, David Byrne, Chris Franz und Tina Weymouth auf der Bühne in London im Jahr 1977. Foto: Gus Stewart/Redferns

Ich war 19 und ein aufstrebender Musiker, als „Remain in Light“ veröffentlicht wurde – in Ehrfurcht vor dieser Band, die das Studio als Instrument nutzte, innovativ war und eine seltsame und smarte Note in ihren Texten hatte. Ich machte einen Kunstabschluss an der Uni in Melbourne, rauchte Gras, besuchte Partys in Fitzroy North und ging am Wochenende mit meinen Freunden zum Campingplatz Blackfish Creek, um riesige Lagerfeuer zu machen, billigen Rotwein zu trinken und laute Musik vom 4AD-Label zu spielen. Ungefähr zur gleichen Zeit tat ich mich mit dem Gitarristen John Phillips zusammen und schrieb die frühesten Formen der Songs, die wir später in unserer Band Not Drowning, Waving veröffentlichen würden.

Bei Songs wie „Palau“, „Crazy Birds“, „Blackwater“ und „Sing Sing“ hing die „Remain in Light“-Vorlage in unserem Hinterkopf herum – die Rhythmusunterlegung mit atmosphärischen Elementen darüber war Teil unseres Shticks. Ich jedoch war kein David Byrne, obwohl wir die Initialen gemeinsam haben, und in meinen älteren Jahren trage ich eine schwarz umrandete Brille.

Once in a Lifetime ist ein Song, zu dem ich zurückkehre und bei jedem Hören neue Dinge entdecke. Ich liebe es heute genauso wie damals, als ich 19 war. Als Teenager fühlte ich mich weise, und heute fühle ich mich dadurch jung. Es spricht viel für einen Song, der das erreichen kann.

Die Zeit hält nicht an, die Zeit ist nicht hinter uns her
So wie es immer war, so wie es immer war.

  • David Bridie‘s gemeinsames Spoken-Word-Album It’s Been a While Since our Last Correspondence erscheint im März

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