An diesem Punkt seiner Geschichte hat Pixar immer wieder bewiesen, dass es in der Lage ist, einige der beliebtesten Animationsfilme in der Geschichte Hollywoods zu produzieren. Das Studio hat die einzigartige Fähigkeit, sowohl die Freude als auch das Pathos des Lebens einzufangen, und sie haben eine besondere Fähigkeit, geliebte Charaktere zu erschaffen, die zu Ikonen werden.
Die Veröffentlichung des neuen Films Rot werdenüber ein Mädchen, das sich in einen riesigen roten Panda verwandelt, erinnert an einige der anderen bemerkenswerten Einsendungen aus dem Studio, und es lohnt sich, einen Blick darauf zu werfen, wo ihr neuester Film im Vergleich zu den anderen steht.
10 Rot werden – 7.1
Eines der Dinge, die Pixar schon immer als eines der besten Animationsstudios gekennzeichnet haben, ist seine Bereitschaft, mit der Art von Geschichten, die es erzählt, Risiken einzugehen. Das wird im neuen Film deutlich Rot werdenin der ein Mädchen namens Mei herausfindet, dass sie sich aufgrund ihres Familienerbes bei emotionaler Erregung in einen roten Panda verwandelt.
Es hat all die Magie und Wärme, die man von Pixar erwarten würde, und es ist bemerkenswert, dass es erst der zweite Pixar-Film mit einer asiatischen Hauptfigur ist.
9 Ratatouille – 8.1
Eines der attraktivsten Dinge an Pixar-Filmen ist ihre Fähigkeit, nicht nur das Aussehen eines Ortes einzufangen, sondern auch das Ethos und die Atmosphäre.
Das ist bei Ratatouille, die sich auf eine Pariser Ratte konzentriert, die sich mit einem jungen Mann zusammenschließt, um ein gefeierter französischer Koch zu werden. Abgesehen von seiner brillanten und wunderschön gestalteten Animation ist der Film auch voller Herz und Humor, wie es so oft bei den besten Pixar-Filmen der Fall ist.
8 Seele – 8.1
Immer wieder hat Pixar gezeigt, dass es in der Lage ist, Filme zu erstellen, die sowohl visuell atemberaubend als auch philosophisch komplex sind. Beide sind im Film 2020 zu sehen Seeledie sich auf einen aufstrebenden Jazzmusiker konzentriert, dessen Seele und Körper getrennt werden.
Durch diese faszinierende und einzigartige Prämisse untersucht der Film, was es bedeutet, ein Mensch zu sein und wie der Einzelne das Beste aus der begrenzten Zeit machen kann, die jemand auf der Erde hat.
7 Nemo finden – 8.2
Findet Nemo ist einer der angesehensten Pixar-Filme, und das aus gutem Grund. Unter seiner ziemlich einfachen Handlung – in der sich ein Vaterfisch auf eine außergewöhnliche Reise begibt, um zu versuchen, seinen vermissten Sohn zu finden – ist es ein tiefgründiges Nachdenken über Trauer und die Kraft der Familie, sowohl biologisch als auch gewählt.
Was ist mehr, Findet Nemo enthält auch einige sehr sympathische Charaktere und schafft es, die lebendige Schönheit des Ozeans und seiner vielen Bewohner einzufangen.
6 Von innen nach außen – 8.2
Genauso wie Seele untersucht, was es bedeutet, ein sinnvolles Leben zu führen, von innen nach außen ist eine Erforschung menschlicher Emotionen und der schmerzhaften Freude des Erwachsenwerdens. Es enthält eine der besten Stimmenbesetzungen, die in einem Animationsfilm zu sehen sind, darunter Amy Poehler, Lewis Black und Mindy Kaling.
Obwohl es insgesamt ein sehr optimistischer und fröhlicher Film ist, hat er auch einige sehr ergreifende Momente, die dem Zuschauer helfen, die Komplexität seiner eigenen Gefühle zu verstehen.
5 Spielzeuggeschichte – 8.3
Spielzeuggeschichte verdient es, als einer der besten Animationsfilme der 1990er Jahre angesehen zu werden, und er bereitete die Bühne für viele der Pixar-Filme, die ihm folgen würden.
Obwohl ein offensichtlicher Teil seiner Anziehungskraft von seiner außergewöhnlichen Animation herrührt (die dazu beigetragen hat zu zeigen, wie erfolgreich CGI in abendfüllenden Animationsfilmen sein kann), hat es auch eine ganz eigene Magie. Die Verbindung zwischen Woody und Buzz, um nur ein Beispiel zu nennen, verdient es, als eine der großartigsten Filmfreundschaften aller Zeiten angesehen zu werden.
4 Spielzeuggeschichte 3 – 8.3
Ein Teil der Magie von Spielzeuggeschichte ist, dass es weiterhin Filme produziert, die viel von der Magie des Originals einfangen. Es ist schließlich sehr selten, dass der dritte Film einer Reihe es schafft, noch die Essenz des ersten zu enthalten.
Auch darüber hinaus Toy Story 3 schafft es tatsächlich, die Geschichte in einige neue Richtungen zu führen, da die Spielzeuge von ihrem geliebten Andy getrennt werden und bestimmen müssen, wie ihre Zukunft aussehen wird.
3 Aufwärts – 8.3
Seit es veröffentlicht wurde, Hoch wurde aus gutem Grund als einer der besten Pixar-Filme aller Zeiten angesehen. Ein großer Teil davon rührt zweifellos von der Fähigkeit des Films her, Humor und Pathos zu kombinieren, und es gibt eine unbestreitbar berührende Verbindung zwischen Russell und Carl.
Was den Film jedoch wirklich zum Funktionieren bringt, ist seine Fähigkeit, den komplizierten Prozess der Trauer zu vermitteln und wie schwierig es ist, den Schmerz über den Verlust eines geliebten Menschen vollständig loszulassen.
2 WALL*E – 8.4
WALL-E kombiniert wunderschöne Animation mit philosophischem Reichtum. In der Tat gibt es einen guten Grund, warum der Titelroboter zu einer der beliebtesten Figuren von Pixar geworden ist.
So albern der Roboter auch sein mag und so berührend seine Romanze mit einem anderen Roboter auch sein mag, der wahre Ruhm des Films ist seine umweltbewusste Botschaft, die immer noch eindringlich daran erinnert, wie viel Verantwortung Menschen für das Wohlergehen von Menschen tragen Der Planet und seine Zukunft.
1 Kokos – 8.4
Trauer ist eine der stärksten und universellsten menschlichen Emotionen und eines der Dinge, mit denen sich fast jeder auseinandersetzen muss. Es ist definitiv vorne und in der Mitte Kokosmit seiner Geschichte über einen Jungen, der ins Land der Toten reist.
Kokos hat natürlich die charakteristische Mischung aus wunderschönen Animationen, bezaubernden Songs und starker Sprachausgabe, die Pixar-Filme von den anderen unterscheidet, und es war auch der Beginn der Erforschung von Charakteren und Erfahrungen des Studios außerhalb der Vereinigten Staaten.